Alguien en La Ciudad

Luz y Gracia de Sevilla

2011-02-05T12:28:00.007+01:00

Bien lo merecía La Ciudad. Después de unos años de reinado del “kitch”; de inundación de esa falsa sevillanía que confunde su “horror vacui” con un barroquismo postmoderno totalmente ajeno a las tendencias actuales; después de estas últimas ediciones en las que este visitante clamaba por una vuelta a la fotografía en el cartel de la Semana Santa, ya que viendo lo que había se perdía la esperanza en alguna pintura decente; después de todo eso, este año nos encontramos con un soplo de aire fresco.

Aunque realmente no es del todo un soplo de aire fresco, ya que el cartel que ha pintado este año el utrerano Juan Manuel Calle González, nos evoca esa época costumbrista en la que se forjaron los grandes carteles de la Semana Santa. Esos años irreparables de la infancia de la cartelería, en los que, como liberados de falsas influencias y prejuicios, los trazos frescos y seguros de Gustavo Bacarisas, Joaquín Bilbao y sobre todo Juan Miguel Sánchez, nos dejaron obras cumbres de la cartelería.

De hecho fue Juan Miguel, quien con su “Luz y Gracia de Sevilla”, que nos mostraba una explosión de luz formalizada en el palio de la Macarena, quien encumbró a obra de arte la cartelería. No se han vuelto a registrar esas cotas, pero bien que ha influenciado

Volviendo al cartel de esta año, una composición de collage, con un estudio medido de colores, enfocando la figura principal en un imagen –la Virgen de Gracia y Amparo- que nadie hubiera esperado jamás que presidiera el cartel, que se nos aparece rodeada de flores y velas rizadas, y bajo un invisible palio sostenido por la Giralda y tres varales; uno de la Virgen de Loreto, otro de la Esperanza de Triana y otro de la Virgen de los Ángeles.

La Semana Santa de La Ciudad es popular, barroca, tradicional… y desde que Juan Miguel Sánchez diseño el palio de Nuestra Señora de los Ángeles, también fue actual; nos demostró que puede ir de la mano de las tendencias. Este varal de su palio que también parece querer sustentar el estilo de la Semana Santa, pese al mal gusto y la repetición reiterada de un modelo ya manido y caduco. ¿O no encaja perfectamente en la clásica e incomparable tarde del Jueves Santo?

Para este visitante, el “grito en la pared” que este año nos anuncia nuestra Semana, es un homenaje a este pintor que dio un necesario soplo de aire fresco en su momento, y que parece haber querido darlo de nuevo por considerarlo necesario. Ha tenido que ser la primera obra de temática cofrade de Juan Manuel Calle González, este profesor de la Facultad de Bellas Artes que parece tener claro que debe ser un cartel y quienes influyeron en su desarrollo. No se ha tratado de innovar, sino de recuperar actualizándolo un modelo que ya existía y permanecía olvidado.

El cartel ha vuelto a recuperar la Luz y Gracia de Juan Miguel Sánchez, la luz que se ve por fin en la edición del cartel, y la Gracia en la Virgen de Gracia y Amparo.

El reloj de San Lorenzo

2011-01-12T00:10:00.004+01:00

Parece que fue hace un eternidad cuando pasó el Rey Baltasar. Se deberá esta sensación al despertar de la impaciencia que, como un reloj, crece año tras año en el interior de este visitante. De hecho fue el año pasado. El verdadero cambio de calendario según la Ciudad se da por San Lorenzo, las campanadas provienen de la espadaña, una procesión claustral recorre la plaza y las agujas del reloj de la torre nos marcan la hora de un nuevo tiempo.

Siempre le ha parecido a este visitante que éste es el verdadero reloj de la Ciudad; sus manecillas interpretan a la perfección el tempo de esta tierra. De este rincón nacen y en este rincón mueren las distintas etapas que marcan el calendario emocional de cada “alguien” de la Ciudad.

Este reloj nos marca el comienzo del fin de semana cada viernes del año, y los da por concluidos en las frías noches de los domingos de invierno, cuando la soledad de la plaza invita al recogerse, tras dispersarse rápidamente los fieles que ocupaban la Basílica minutos antes.

Desde este momento hasta que esas agujas marquen las cero horas del Domingo de Ramos son muchas las vueltas que tienen que dar. Y conforme los rayos de sol proveniente del Aljarafe vayan bañándolo de oro –a cada vuelta le llegará unos minutos más tarde-, serán muchos los sentimientos que iremos reviviendo. Es el tiempo del disfrute.

Es ahora cuando mas nos gusta que corran las horas. Después nos parecerá una broma que ya estén sonando tres campanadas envueltas en sonidos de cornetas y tambores en la madrugada del miércoles santo; o que las seis de la tarde siguiente, y entre hábitos franciscanos, el Señor, ya en su paso, nos haga ver que ha llegado el ecuador de nuestra Semana. A partir de entonces todo será rápido, es el culmen de la teoría de la relatividad en la Ciudad: el tiempo parecerá detenerse en las primeras horas del viernes y luego volará. En un día de setenta y dos horas habrá acabado todo.

A partir de las doce de la noche mas tristes de la Ciudad, tras la Soledad y en soledad, este reloj empezará –ya sin prisas- a dar las vueltas necesarias para terminar el año.

Felices Pascuas

2010-12-22T23:55:00.003+01:00

Ya asoma por la ventana. Por esa ventana que tanto nos gusta asomarnos, para disfrutar de las vísperas. Porque este visitante, tal como ocurre con el resto de habitantes de La Ciudad, disfruta con los previos, tanto o mas que el momento esperado; que luego no se sabe bien por donde puede salir.

Voy a disfrutar entonces de estas fiestas que ya asoman por la ventana, deseándoos buenos momentos; cada cual como lo prefiera, pero disfrutando al fin y al cabo. Y cuando estemos disfrutando de ellos, este visitante ya empezará a disfrutar con lo siguiente que se vislumbre por la ventana.

¡Felices Pascuas a todos!

Sola, solita, en la Encarnita.

2010-12-21T00:24:00.005+01:00

No servirá para “democratizar” la visión de las viejas cubiertas de La Ciudad como se vendió de forma tan “progre”; tampoco será un virtuoso colofón de un mercado permanentemente transitorio y permanentemente insostenible; ni siquiera será referente para el acceso a un antiquarium.

Este solitario parasol vulgo “seta” se quedará solo, sola solita, en la Encarnita. Sola ante el peligro, ante su destino, compitiendo con la copa de uno de esos ficus que inspiró su forma. De ficus a seta hay una vulgarización tremenda; ha sido fruto de la guasa sevillana, pero la lamentable gestión que hipotecará el crecimiento de La Ciudad (se ha fundido los fondos del Plan General recaudados para estructurar la futura traman urbana -esas "calles de ningún lado a ninguna parte" tal y como las definió el artista) la ha convertido en seta venenosa. Un ejemplo de huida hacia delante inaudito. El resultado ahí lo vamos teniendo: una inauguración a fases, aunque alguna de ellas no llegará nunca.

Enhorabuena a los placeros, los que mas lo necesitaban, aunque sinceramente no creo que se merezcan que sean usados electoralmente de forma tan lamentable (vaya la fiestecita que les dedicaron el pasado jueves noche, se escuchaba el rumbeo desde la calle Regina). Creo que han inaugurado la plaza unas tres veces.

Enhorabuena a Jurgën Mayer, menuda “buchaca” mas calentita la suya. Que alguien le comente el privilegio que tiene ser un arquitecto que presenta un proyecto “incostruible”-o construible después de mas de siete modificados y quintuplicarse el presupuesto-, sin que le reprochen (ya no hablo de liquidar el contrato) lo mas mínimo.

Enhorabuena a todos los visitantes, excepto a aquellos con alguna minusvalía, ya que el ascensor solo les alcanzará al restaurante (todo ejemplo de gestión pública de un espacio), pero no a la pasarela mirador (tal como dieron la noticia en Radio Sevilla el pasado viernes, aunque minutos mas tarde –supongo que tras el toque telefónico correspondiente- la modificaran para hablar de las bondades de las vistas hacia la Cartuja) con vistas hacia el conjunto monumental de La Ciudad.

Enhorabuena pues a todos, que podremos disfrutar un espacio privado como público ¿o será al revés? después de 37 años, otros tantos estará hipotecando las arcas municipales. Pensarán que tampoco hay problema, que para eso está el plan de recaudación municipal en forma de plan de tráfico está en marcha. Eso sí, cuando hay que apretarse, salta el sempiterno "acorde a los tiempos de crisis que corren".

El malestar de este visitante no es con su arquitectura (me gusta el resultado), ni sobre su idoneidad (considero que en la Encarnación era necesaria actuación emblemática); solo quiere mostrar su indignación (llevaba mucho tiempo callado), sobre esta canallada de gestión, que sacaría en cualquier lugar los colores a los políticos. Aunque no en esta Bendita Tierra: aquí solo sacan pecho…ante una ovación generalizada.

Para bajarse en la próxima vamos…

Vuelta de Paseo

2010-12-16T23:24:00.007+01:00

Venía de vuelta de un frío paseo, entrada la noche, prácticamente vacías las calles, desangeladas salvo por la vida que se intuye tras muros y ventanas, cuando este visitante conoció la noticia del fallecimiento del gran Enrique Morente. No podía ser otro el ambiente para recibir esta noticia.

Quiere rendir este rincón su partícular homenaje al maestro con estos versos del poema “Vuelta de Paseo” de la obra "Poeta en Nueva York", de Federico García Lorca. Obra que tan magistralmente interpretó con los Lagartija Nick, en lo que fue un disco antológico: Morente en estado puro.

Asesinado por el cielo.
Entre las formas que van hacia la sierpe
y las formas que buscan el cristal,
dejaré crecer mis cabellos.

Con el arbol de muñones que no canta
y el niño con el blanco rostro de huevo.

Con los animalitos de cabeza rota
y el agua harapienta de los pies secos.

Con todo lo que tiene cansancio sordomudo
y mariposa ahogada en el tintero.

Tropezando con mi rostro distinto de cada día.
¡Asesinado por el cielo!

Ya culminó su “Vuelta de paseo”, aunque antes, no se si intencionadamente, tuvo un guiño con La Ciudad en el último de sus trabajos. Casualidad o no, su obra póstuma “Nanas de Oriente”, estaba inspirada en la melodía de Amarguras. No fue el éxito que esperaba, pero para este visitante será el mejor colofón para su carrera; como en la película Semana Santa de Gutiérrez Aragón con las puertas de San Lorenzo cerrándose, a los sones de Amarguras nos dejó Enrique Morente: es el epílogo de su flamenca banda sonora para su particular “Vuelta de Paseo”.

Parada Pazartekke

2010-12-15T16:54:00.008+01:00

No es que este visitante haya dejado de pasear La Ciudad -sigo amándola profundamente-; tampoco que haya perdido la inquietud por seguir con este cuaderno de apuntes -una vez que se abre, está abierto para siempre, y pesa mucho no seguir con mas páginas-; ni siquiera que hayan faltado argumentos –cada situación que ando, leo o escucho, me crea una necesidad de opinión-. Pero detrás de Edward, y la razón por la cual existe, está la intención de disfrutar, de necesidad de generar y transmitir inquietudes de un personaje mas de La Ciudad (el término ciudadano ya me suena demasiado político), que no siempre cuenta con la disponibilidad, circunstancias, lista de prioridades y tranquilidad de ponerse esta máscara.

Hoy intento saldar una deuda pendiente conmigo mismo –algo que me atormentaba-, y quiero volver a abrir páginas de este cuaderno. El año ha sido poco prolífico desde luego, pero en todo este tiempo, me he dado cuenta de la cierta dependencia que tenía de dar mi particular visión de todo lo que ha ido sucediendo en La Ciudad, y de lo difícil que se me hacía encontrar un punto de reenganche. Quizás ese desánimo que me envuelve, y que envuelve en general a la sociedad, no me motivará para interpretar mi propia Ciudad, pero había que buscar un nuevo puente hacia una nueva etapa.

Tras estos párrafos obligados pero que tanto temía escribir, quiero dar un pequeño paseo, aunque realmente un gran paseo: un paseo en tranvía (que no metrocentro). Esta hoja que escribo hoy, es la primera de una nueva etapa personal que comenzó en la estación de Pazartekke de Estambul, donde inicié un nuevo viaje, con la mejor compañera posible (y quién mas a animado a seguir mis paseos).

Desde esa parada, solo me he bajado en paradas rutinarias, la mayoría ilusionantes, aunque otras decepcionantes; y por este rincón, no he podido o querido pasar.

Mi intención es que el resto de las paradas en La Ciudad sean tanto la Plaza Nueva como en la calle Esperanza de la Trinidad, en la Cartuja o en el barrio León, en la Encarnación o en calle Alhóndiga, en la Alameda o el Arenal, en la Catedral o en Sevilla Este, en la Alfalfa o en San Juan de la Palma.Y que seán tanto ahora en Adviento como en Cuaresma, por Pascuas o en Verano, en estos frios amaneceres o en nuestros incomparables atardeceres.

Se hace muy difícil, buscar un hueco para estos paseos, pero cuando los echas de menos, te das cuanta de que puede ser una de tantas esas cosas que hay que regar en la vida.

Desde hace 100 años

2010-03-11T01:08:00.010+01:00

Sin duda alguna, uno de los momentos cumbres de este visitante en la Semana Santa es contemplar el discurrir de la Cofradía del Valle. Parece la vista el sentido mas adecuado para llegar al corazón, pero de esta Cofradía me gustan los sonidos: los niños cantores del paso de la Coronación, los rezos de los costaleros bajo el de la Verónica, y como no, cuando se acerca, impresionante siempre, la Virgen del Valle, intuir en la lejanía los primeros sones de su marcha, esos dramáticos “picos” que introducen la mas bella melodía que se puede escuchar por estos días.

En esta Hermandad este año se cumple una efeméride que puede pasar desapercibida dentro del baile de aniversarios en que nos vemos sumergidos. Se cumplen 100 años de la hechura de las imágenes secundarias del misterio de la Coronación, obra del escultor Joaquín Bilbao, bajo la dirección de Muñoz y Pabón.

Quizás eclipsado por su hermano, el pintor costumbrista Gonzalo Bilbao (todos tenemos en la retina su cuadro “Las Cigarreras”), parece justo darle el sitio que se merece dentro de los artistas locales. Joaquín fue discípulo del malogrado Antonio Susillo, quien nos dejara su más bello recuerdo en las manos de la Virgen de la Amargura. Tras la muerte de éste, complementó su carrera viajando por Francia y otros países de Europa, donde el referente en la escultura era Auguste Rodin. Fue un artista de un estilo naturalista, muy polifacético, cultivando distintas artes. No obstante destacó como escultor con obras con el Rey San Fernando de la Plaza Nueva, o el grupo escultórico del apostolado de la puerta de la Asunción de la Catedral. Incluso colaboró con Talavera Heredia en aspectos de la transformación urbanística de La Ciudad (como la Plaza del Triunfo), del primer tercio del siglo XX.

De su vertiente de imaginero solo tengamos dos referentes en nuestra Semana Santa. El primero fue un polémico Cristo Atado a la Columna de Las Cigarreras, y el segundo este misterio de la Coronación. Quizás el episodio con el Cristo de Atado a la Columna, sustituido por el actual de Francisco Buiza, terminó por eclipsar la figura de este artista. No son quizás sus formas las que mas encajen con ese “estilo sevillano” que tiene el don de tocar, sin excesivo criterio, a determinadas obras dándoles el beneplácito del sentir popular.

Mas al contrario, sus formas beben mas de otras corrientes externas, que evitan ese viciado “barroquismo sevillano” que tras retroalimentarse una y otra vez a base de copias acaba viciado, conformando una especie de “horror vacui” falto de contenido. No es de extrañar que no acabara triunfando. En el Misterio de la coronación pueden apreciarse influencias expresionistas algo alejadas de la corriente regional-costumbrista que reinaba por entonces. Abrir la mente por entonces viajando por Centro Europa sería algo definitivo en este estilo, entrar en contacto tanto con los grandes maestros, como con las nuevas vanguardias. Quizás de alguna de sus visitas al Louvre se quedó marcado la impresionante pintura de Tiziano “La Coronación de Espinas”. A este visitante desde luego fue lo primero que se le vino a la mente al contemplarlo (por curiosidad, se encuentra en la misma sala que la Gioconda).

Este Misterio es una obra, una mas, que pasa desapercibida dentro de la vorágine de Patrimonio que compone nuestra Semana Santa. Lo cuál la hace más grande, al dar esa posibilidad de descubrir pequeños tesoros y, por que no decirlo, la Historia que está detrás de ellos. Dudo mucho que cualquier medio de información cofrade trate esta Cuaresma sobre Joaquín Bilbao. Eso si, dentro de tres jueves, cuando presenciemos ese regalo para los sentidos y el corazón que es contemplar la Cofradía del Valle, a medida que empiecen a intuirse la voz de los niños cantores, a vislumbrarse el reflejo de los “espejitos” y, entre una nube de incienso, se nos aparezca el Misterio de la Coronación, será cuando entendamos que La Ciudad le esta rindiendo su merecido y particular homenaje todos los Jueves Santos desde hace 100 años.

Saldrá el Sol

2010-02-21T22:12:00.006+01:00

Un nuevo capítulo en la Historia de nuestra Semana Santa. El Pleno de Hermandades de Penitencia ha aprobado incluir en la nómina de las Cofradías que realizan la Estación a la Catedral a la Hermandad del Sol. Lo hacía precisamente de la mano de una tregua de esta lluvia continua que estamos padeciendo. En la mañana del pasado sábado-la primera que este visitante identificaba como clara de Cuaresma-, no ha querido faltar esa luz que nos despierta los sentidos, para recibir a su homónima Hermandad.

No oculta este visitante su debilidad por esta corporación. Realmente todo aquel que sea amante del buen gusto, del hacer bien las cosas, reconocerá la valía de esta humilde Hermandad. La lluvia se ha vuelto a apoderar de La Ciudad y, con ese estado de ánimo apagado característico de los anocheceres de los Domingos de Cuaresma- donde todo lo que al mediodía parecía cercano, se muestra ahora lejano-, este visitante reflexionaba sobre lo que supone esta nueva incorporación.

En esta mediocre evolución en la que vive instalada nuestra Semana Santa, tanto en sus valores, como en su estética, esta Hermandad supone un soplo de aire fresco. Frente al viciado modelo de lo “muy sevillano” – este visitante se echa a temblar cada vez que escucha esta “definición”-: esa repetición de los cánones estéticos marcados por Rodriguez Ojeda; esos Misterios con pasajes de la Pasión cargados de romanos y olivos; costaleros que se creen los verdaderos protagonistas de la celebración; o esos desfiles de Bandas de CC y TT –“nazarenos-orquesta” incluidos-; frente a todo esto, nos llega esta nueva Hermandad.

Este visitante hace tiempo que la conoce. Se va a echar de menos del Sábado de Pasión, cuando contemplarla parecía algo exclusivo –simplemente el repertorio musical del Palio era una gozada-, pero encajará perfectamente el Sábado Santo. Su apuesta es arriesgada en estos tiempos. Apostar por recuperar elementos perdidos en el tiempo, reinterpretándolos a los tiempos que corren, es arriesgado. Adoptar un titular cristífero que represente una visión profética como es el Varón de Dolores, es arriesgado. No se capta de inmediato, y esto, en estos tiempos de búsqueda de la satisfacción y reconocimiento inmediato, no gusta.

Buscar un cortejo a la vez elegante y singular, cargado de simbolismo y elementos recuperados, innovando con túnicas de ruan verde, no es lo inmediato.

Pero el gran acierto de esta Hermandad, y su gran aportación a la Semana Santa (posiblemente desde la incorporación a la nómina de Los Servitas en 1972 no se aportaba estéticamente-el incremento cuantitativo no ha ido siempre de la mano de uno cualitativo-), es sin duda el Misterio de la Sacra Conversación que se representa el Paso de Palio. Algo que era común en pasados siglos (en Hermandades como San Isidoro, La Esperanza de Triana, o el Valle), y parecía haberse perdido para siempre (hubo un intento de Jesús Despojado de recuperarlo), se podrá ver en la calle el próximo Sábado Santo.

Gana La Ciudad recuperando esta bella estampa que hasta ahora solo se podía contemplar el Domingo de Resurrección con la Virgen del Valle, pero que se seguía manteniendo en otras ciudades. A modo de anécdota en Jerez, la Virgen de la Piedad de la Hermandad del Santo Entierro, se rodea de San Juan y las Tres Marías.

Estas son sus cartas de presentación. Como todo en la vida, iran mejorando, pero las bases están puestas. No ha sido fácil el camino. De hecho aún tiene que pasar un último trámite en Palacio para su incorporación plena. Pensarán por el Plantinar que el esfuerzo habrá valido la pena. Muchos en La Ciudad, pensamos que también, que entre estos nubarrones que acompañan a la evolución de nuestra Semana Santa, es de aplaudir que de vez en cuando salga el Sol.

Enhorabuena a esta querida Hermandad.

...Hermandad y Cofradía de Nazarenos y Nazarenas

2010-02-13T12:56:00.011+01:00

Era una de las imágenes más impactantes de la Semana Santa. Recuerda ahora este visitante su primera Madrugá –apenas tendría 6 años-, su primer encuentro con el Señor. En la inmensidad temporal que suponía pasar una noche en vela, me encontraba en la plaza de Molviedro, donde el silencio le iba ganando poco a poco el pulso a las largas filas de nazarenos. Recuerdo perfectamente esa primera visión, -mira como se mueve la túnica, viene andando-me comentaba mi abuela, dirigiendo mi mirada hacia la calle Castelar. La Imagen que solo conocía de las visitas de los Viernes a San Lorenzo, ahora la tenía ante mi. Y todo se recubría de un halo de misterio que hasta un niño de esa edad le resultaba desgarrador. Pero sí hubo una visión que me impactó sobre manera, fue contemplar el cortejo de devotas que, protegidas con pañuelos y chubasqueros, iban de promesa tras el Señor, bajo una auténtica lluvia de cera proveniente de cirios al cuadril.

Ese dramatismo se me escapaba. La visión de esos imponentes nazarenos en contraposición –y oposición- a esas mujeres indefensas e impasibles. No encajaba en el guión que antes había observado en la Semana Santa. Por entonces la mujer no podía salir de nazareno en ninguna Cofradía, y era tal la devoción de aquellas devotas –me decían- que cumplían su promesa de acompañar al Señor fueran cuales fueran las condiciones, antes incluso lo hacían vistiendo un hábito morado con cordón dorado. Me parecía la peor de las penitencias.

Con el tiempo siempre fue una visión que iba buscando tras el encuentro con el Señor. Hoy, cuando afortunadamente ese tramo de cirios ha sido sustituido por cruces de penitente, este visitante se sigue emocionando contemplando estas caras anónimas y cansadas, silentes entre el ruido de sus pasos y el del choque entre cruces.

Esta Semana Santa en el Gran Poder las mujeres podrán salir de nazareno, se acaba de aprobar por unanimidad. Seguramente muchas seguirán en la Madrugá tras el Señor, pero otras podrán vestir su túnica. No es mi intención debatir sobre las formas en que se ha producido, sobre las Normas Diocesanas y otros factores de los que se ha escrito ya tanto- que hasta de los actos de justicia se quiere hacer polémica-. Pero han pasado casi 25 años desde que la Semana Santa empezara a abrir las puertas a la mujer, y aún quedan tres Hermandades que ni se lo plantean –en una de ellas ni siquiera pueden ir a las comidas de Hermandad-, este asunto; es como si lucharan por el dudoso honor de ser las últimas en rendirse.

De la mano de este dramatismo del Gran Poder, su polo opuesto: la alegría del cortejo de la Borriquita el Domingo de Ramos, donde -¡por fin!- podrán participar niñas. Clamaba al cielo que hubiera niñas que tuvieran que asumir un papel sumiso de espectador de un espectáculo en el que solo podían participar sus Hermanos. Se me viene a la mente esas niñas jugando en la “rampla”, con el antifaz de su hermano puesto o una varita en la mano.

Que los cambios y adaptación a los tiempos de la Semana Santa, tienen su propio ritmo, es algo racional hablando de esta tradición centenaria. Pero el caso de la incorporación de la mujer debería haber sido algo menos traumático. Aún mas sabiendo que su no participación es más una prohibición que una tradición, puesto que antes si lo hacían. Fue el Cardenal Illundain quien en 1929, ante la avalancha de visitantes que tendría La Ciudad con motivo de la Exposición Iberoamericana, y en un intento de lavado de imagen de los desfiles procesionales, prohibió la participación de las mujeres en las cofradías (las limitaba a un número de 40 en Hermandades en que participaran tradicionalmente), así como las saetas o alargarse mas allá de las 9 la mañana del Viernes Santo. Así como suena.

El principio de igualdad entre hombres y mujeres resulta vergonzoso que cueste tanto aplicarlo. Por fin se está rompiendo esta injusticia. Eso si, este visitante cruza los dedos esperando que la absurda corriente "progre" que nos invade no acabe “retitulando” a nuestras Hermandades como Cofradías de Nazarenos y Nazarenas (…la arroba mejor ni la miento).

Fuera de Cartel

2010-01-10T15:45:00.020+01:00

El calendario particular de La Ciudad comienza. Para este visitante el año no comienza el día 1 de enero, lo hace el día 6, tras la Función del Gran Poder. Entonces es cuando comienza nuestra particular cuenta atrás que, paradójicamente, tras escasos tres meses, hará que estemos deseando la llegada de un nuevo año.

Ya tenemos el anuncio oficial del Consejo para la Semana Santa. Mis peores expectativas han sido rebasadas con creces. El resultado vuelve a ser decepcionante, una nueva muestra de la involución que estamos sufriendo en muchos aspectos en La Ciudad. El pasado año este visitante hizo la vista gorda al estilo del Cartel, porque la temática central –aquellos ciriales asomando por la calle- me parecía de lo más sugerente.

Este año nos encontramos de nuevo con un cartel con un estilo inclasificable (que abraca desde el kitch hasta a un sorprendente “barroquismo sevillano” como ya he leído por ahí), en el que no caben ya más mensajes; sin que se saque nada claro. La idea del telón litúrgico de la Semana Santa que se alza para una teatralidad formalizada en la calle, puede ser sugerente pero la composición es tremenda. El tema central es el Palio de la Caridad del Baratillo saliendo del Postigo, bajo un ese telón presidido por el Lignum Crucis de Vera Cruz, levantado por los angelitos del canasto de la Piedad, y flanqueados por nazareno y un armao (que no nos falte de ná). Voy a indultar la figura del nazareno del Baratillo con la bocina por deferencia al padre de un gran amigo, pero el resto acumula como resultado una composición bastante cateta.

A la más que previsible por el resultado del Cartel, se le podría añadir la polémica existente a raíz del rechazo del pintor Ricardo Suárez a realizar el encargo al no cobrar por ello. Este punto, el no renumerar un trabajo (como ocurriría con cualquier otro artesano, pero no con el pregonero), podría ser clave a la hora de la calidad final del encargo (ahí está la colección de la Maestranza); no obstante este visitante mantiene que no debería desviarse el dinero del Consejo a fines que no sea la subvenciones a las Hermandades. A fin de cuentas siempre es una buena tarjeta de visita ser cartelista de la Semana Santa.

Sea como sea la realidad es que, desde que el Consejo estableció al formato de cartel pintado (año1992), pocas veces el resultado ha sido de una calidad que llegara con un mensaje claro y un estilo acorde a la época que vivimos. Se ha ido cayendo en una reiteración de temáticas que a base de repetición de un modelo ya hastiado, da un resultado más que viciado.

Algo debe de hacerse mal cuando se produce en el año 2010 una regresión total. Sobre todo observando la evolución de los carteles durante el pasado siglo. Entonces estaban frescas las influencias de la cartelería de propaganda política iniciada en la Revolución Rusa y pero compartida por regímenes de toda índole política. El cartel tenía un estilo propio, no era una pintura al uso. En nuestro país autores como Carles Fontseré o Joseph Renal fueron claros exponentes en nuestro país.

Los carteles compartían el anuncio de todas las Fiestas de Primavera, tocando techo con la obra cumbre "Luz y Gracia de Sevilla", de Juan Miguel Sánchez (1931). A partir del año 1946 se segregó del mismo el anuncio de la Semana Santa, por lo que ya aparecen carteles específicos de la materia. Nos encontramos con carteles con un estilo pictórico propio y definido, que bebían directamente de esa cartelería propagandística. Valgan muestras como los carteles de los años 1948, 1950, 1951…

Durante las décadas de los 50 y 60, los carteles siguieron esta línea iniciada ya hace años, y aún sin superar el nivel anteriormente dicho tuvieron un nivel pictórico bastante alto. El resultado gustaría más o menos, pero eran consecuentes con los movimientos artísticos del momento.

El cambio vino con la primera etapa de cartelería del Consejo. Ésta, iniciada en 1980, se caracterizará por ser trabajos de fotografía, imágenes que todos tenemos en la retina y que resultaban de gran calidad. Este paréntesis fotográfico parece haber hecho mella en la calidad de la cartelería, hasta encontrarnos con el nivel actual. Visto lo visto, quizás una vuelta a la fotografía no sería desafortunada.

No sabe este visitante la línea que seguirá en próximas ediciones, ni si se creará un debate capaz de regenerar este hastiado modelo. Lo que si tiene claro es que en vez de este cartel, los anuncios de las vísperas volverán a crecer en formas de convocatorias de cultos en las fechadas de iglesias, y de fotografías diversas en escaparates de comercios (como esa zapatería de la calle Sagasta)…la luz de los primeros y tímidos atardeceres, y la vuelta de los vencejos, harán el resto...pese a que todos estos elementos estén fuera de cartel.

Por el Arenal

2010-01-04T22:49:00.006+01:00

Por el Arenal…por donde según popular villancico vienen los Reyes. Por donde entraban antiguamente en La Ciudad, cuando la cabalgata salía de la Plaza de Toros de la Maestranza. Hoy este paseante recorre el Arenal para homenajear la bella iniciativa que desde el año 1918 realiza el Ateneo con su singular cabalgata.

Salía la comitiva por Adriano, (por la Puerta del Baratillo de la Maestranza), esa calle que por sus dimensiones mas bien debería ser avenida; con un aire de plaza mayor antigua, de las que conocemos en otros lugares. Esta calle, que suele ser sinónimo de bullas en Semana Santa, y de movimiento de coches de caballos por Feria, tiene un carácter permanente de lugar de paso, pero temporal de disfrute. Quizás estemos ante uno de los espacios más lúdicos de La Ciudad; y, aunque sea en la memoria, en estas fechas no iba a ser menos.

No recuerda este visitante ver la cabalgata por este lugar, pero imagina como serían aquellas de nuestros abuelos y padres; desde luego la estampa debía de ser bellísima. Y más allá, seguro que suplía con ilusión las muchas carencias de épocas pasadas que, pese la coyuntura actual, hoy se han vuelto excesos. Pero mas allá de está ilusionante iniciativa, resulta que en sus inicios fue promovida por miembros de Bellas Artes de la talla de Gustavo Bacarisas, Alfonso Groso o Santiago Martínez, junto con el Ateneo.

La verdad, pensar en un cortejo diseñado por estos exponentes de la pintura sevillana, discurriendo por un callejero de La Ciudad en parte ya perdido, revestido con el escaso alumbrado artificial de la época, hacen recrear a este visitante una estampa romántica de inusitada belleza; como si nos adentráramos en alguna de las obras costumbristas de estos autores.

El cortejo acababa entonces en el Hogar San Fernando, por las inmediaciones de calle Alhóndiga, visitando a los niños mas necesitados. Era el mejor colofón a una tarde que pese a que nos la imaginemos en blanco y negro, podría seguro las mejores notas de color desde su inicio por las calles del Arenal.

Hoy, por estas calles solo habrá ríos de abuelos, padres e hijos al encuentro de la comitiva o buscando el refugio de sus casas para la vigilia mas mágica de La Ciudad. Quizás se escuchen de lejos los sones musicales de las bandas al pasar por Reyes Católicos, y seguro habrá restos de caramelos que no se sabe bien como han llegado ahí. En el ambiente de esta calle flotará que durante muchos años fue el origen de la ilusión, aunque con ese halo de tristeza que otorga el sentirse en un papel secundario.

Adriano será una vez mas un lugar de paso, fiel a su rol, pero seguro que tanto en el colectivo popular y como en la mente de muchos ocupará un lugar de privilegio; ya lo dice el villancico:

Ya vienen los reyes
Por el Arenal…

Cambio de Tercio

2009-12-31T12:18:00.006+01:00

La verdad que el año se está despidiendo como para salir a pasear La Ciudad con tanta agua. Busca uno refugiarse en un bar en búsqueda de un café si puede ser acompañado de la lectura de un periódico. Ya habrá momento para el balance del año, que siendo muy optimistas podríamos tildar de agridulce.

Hoy este visitante quiere aprovechar para celebrar con todos vosotros que estamos aquí cerrando otro año mas, y en las puertas de otro que esperemos que ante todo simbolice una vuelta a ese sentido común para hacer y deshacer, que cada vez tenemos mas perdido.

Pero ojeando este periódico, hoy me queda con una imagen, que pese a parecer banal, se puede cargar de simbolismo. Se ha presentado el cartel de toros de la Maestranza del año 2010. Ya otras veces he hablado de la esta magnífica colección pictórica que año a año se va completando, y que presume de contar con las grandes firmas de la pintura contemporánea. Este año la designación cayó en el sevillano Luis Gordillo.

Con una composición a modo de collage, el Cartel gustará mas o menos (a estas alturas seguro que tiene un mote ya), pero encontramos una obra acorde a la línea del artista. Esto ya es de aplaudir, ya que el pasado año, para más bochorno, vimos como el artista designado, Manuel Salinas, renegaba de sus principios, porque “quería seguir viviendo en Sevilla”. Yo desde aquí aplaudo a Gordillo, porque con su compromiso, aumenta mis ganas de vivir en Sevilla….que ya eran demasiados reveses últimamente.

Luego podremos entrar en disquisiciones de si toros o no, que tanto juego a modo de cortina de humo están dando en el final de este 2009. Me quedo con una interpretación cultural, de un enriquecimiento que viene al rescate de un próximo año, tras petardazos como el Cartel de Fiestas de la Primavera, o los recortes en el Teatro de la Maestranza.

Por supuesto no me olvido de otros aspectos sociales-económicos de la Ciudad, que son los que verdaderamente están apretando…pero aparte de los temporales y alertas amarillas, y simulacros de medallas de la Ciudad, ¿les están informando de algo que no sean buenos propósitos?

Este visitante desde aquí les desea que una buena entrada de año, tampoco es que vayamos a recibirlo a Puerta Gayola, pero esperemos que se le pueda realizar una buena faena.

Concierto de Navidad

2009-12-23T01:43:00.008+01:00

Un Concierto de Navidad de la ROSS en el Teatro de la Maestranza. Sería una gran noticia para La Ciudad: que todos estos rumores acerca del recorte presupuestario de la ROSS y el Teatro de la Maestranza, se quedara a lo sumo en un ajuste de elementos superfluos. Finalmente el Ayuntamiento se desmarca de alcanzar las cifras de presupuestos anteriores y la calidad del programa la van a sufragar el resto de administraciones: Ministerio, Consejería y Diputación. Y digo la calidad, porque obviamente la cantidad menguará.

Respecto de la ROSS, aún no tenemos nada claro. Pero si le parece a este visitante muy significativo que el recorte presupuestario en tiempos de crisis haya llegado al mundo de la Cultura por la vía más directa. Quizás sea una lectura bastante simplista de deshacerse de todo aquello “accesorio”, pero resulta bastante flagrante que se ataque siempre por el mismo lado…desde luego una reducción de la Cultura no implica directamente una reducción de número de votos.

No deja de ser significativo, echando un vistazo al plan 5000 de inversiones para el año que viene, la barbaridad de partidas destinadas a mantenimiento y a terminar obras ya iniciadas, con imposibilidad presupuestaria de concluirse. El único apartado de Cultura es un Museo de Historia de Sevilla, que huele a Ley de Memoria Histórica. Sobre todo choca por los ideales que tanto airea el actual equipo de gobierno; una de las principales señas de identidad del Comunismo, fue el compromiso por poner la Cultura al alcance de todos. En ciudades con esta herencia es posible asistir a la ópera por apenas tres euros de entrada (como ocurre con la Ópera de Budapest). Es un servicio de la Ciudad, como la educación, o la sanidad.

Reflexionaba días atrás este visitante sobre estos asuntos, mientras disfrutaba de paseando de estas vísperas lluviosas y cuando se vio sorprendido por una Ciudad que parecía diluirse como una acuarela bajo la lluvia.

Metafórico o no, se componía a ojos de este visitante un cuadro Impresionista de inusitada belleza. La iluminación artificial fallaba parcialmente y ocasionaba cierta penumbra que creaba una visión diferente a la normal. Los aciertos en la transformación de la ciudad como la peatonalización de la Avenida, la incorporación de nuevos medios de transporte como el Tranvía o el Metro aparecían como manchas salpicadas de agua por todas partes.

Incluso los alrededores de la Plaza de la Encarnación tenían un aspecto romántico, desprovisto de su habitual gentío que rodea el mercado y la actividad comercial.

Al llegar a la Plaza Nueva un apagón inundaba toda la plaza; la luz solo provenía del sector Tetuán – Sierpes (aquel al que se le castigó sin alumbrado navideño); todo parecía una metáfora sobre una falta de luz en el gobierno de una Ciudad, en la que sale muy barato prescindir de la Cultura y, de paso, machacar la tradición.

Días antes esa misma plaza se animaba por un grupo de campanilleros que de forma espontánea creaba Ciudad, aquella que no componen los edificios, las calles, los medios de transporte, todas esas tradiciones, costumbres y elementos culturales que le dan un carácter.

Pero estos valores intangibles quizás no sean los que cuentan, que le vamos a hacer. Continuará este visitante con sus paseos, no sin antes desearles a todos una Feliz Navidad…aunque haya quien se empeñe en dar la Pascua.

¡Felices Pascuas!

"Alumbrabilidad"

2009-12-16T00:50:00.013+01:00

Alumbrabilidad eficientemente sostenible. Así se puede denominar el alumbrado navideño que tenemos que sufrir un año mas en La Ciudad. Este visitante va a preferir estas Pascuas el paseo diurno o al atardecer para disfrutar del ambiente, que al nocturno navideño que conlleva soportar la lamentable iluminación con que han decidido engalanar nuestras calles.

Ya sabemos de sobra que mientras el alumbrado dependa de ”infraestructuras para la sostenibilidad”, lo que tendremos será una alumbrabilidad eficientemente energética y sostenible…por cables a los balcones. Como la demagogia está al servicio de la clase política que tenemos la enorme desgracia de sufrir, a ver quien es el artista que levanta la voz por que le parezca escaso –mas bien cutre- el alumbrado navideño…siempre aliñado con aquello de cuidarse de los excesos en tiempos de crisis.

Y claro, para que en tiempos de crisis vas a intentar impulsar el comercio, -el movimiento del dinero-, con unas calles que inviten a pasearlas…eso sería sucumbir al modelo consumista – capitalista origen de todos los males. Mejor limitarse a cumplir un mínimo, y pasar de largo, a fin de cuenta por aquí casi nadie levanta la voz.

Este año habrá un mínimo de iluminación en el sector Tetuán, Sierpes, Rioja. Pero lo habrá por gentileza de Diario de Sevilla, que ha evitado que este sector, en el que un poco todos vemos reflejados recuerdos de nuestras Navidades pasadas, quedara a oscuras. La justificación: una guerra abierta con los comerciantes de la zona.

Suerte que no ha tenido la calle Francos –una de las calles comerciales más antiguas de La Ciudad-, que ha sido castigada sin iluminación. Eso sí, este visitante se quita el sombrero ante la iniciativa de sus comerciantes de adornar la calle con flores de pascua e iluminación a base de velas y candeleros; invito desde este rincón a su visita.

Tampoco caigamos en la demagogia de que Sevilla somos todos y se ha repartido para abastecer al resto de los barrios. Todo ciudadano, todo comerciante, tiene derecho a este servicio, pero no a costa de sabotear la Historia de La Ciudad.

Quizás se haya tocado fondo. Con criterios estéticos, energéticos y de reparto social acertados, se puede crear un ambiente apropiado. Es una forma mas de hacer Ciudad: las situaciones efímeras también cuentan. El resultado actual es fruto de un desinterés supino a todo lo que tenga que ver con la tradición de esta Ciudad -religiosa o no-, y a una equivocación –intencionada o no- en la interpretación de lo que suponen estas fechas.

Sin intención de hacer sangre, aprovechando unos días que este visitante ha pasado por Madrid, traigo una serie de reflexiones e imágenes sobre la forma de hacer Ciudad efímera, de darle contenido a esa Ciudad física que es soporte de todo. Así cuando las cosas se estudian y se hacen con interés se puede conjugar los distintos preceptos que ahora inundan todo.

Como la eficiencia energética: el reglamento que regula la eficiencia de la iluminación navideña (de reciente aprobación) es de carácter estatal, no local. Quiere decir este visitante, que lo eficiente no necesariamente tiene que ser cutre. Es cuestión de inversión, de amortizar tras un estudio correcto de un sistema en concreto.

O la temática del alumbrado (cuanto llevamos viendo campanitas y copitos de nieve). Pueden tener lugas temáticas o símbolos de todas clases: la Navidad, va más allá de una celebración religiosa. Se celebra la llegada de año nuevo, o cualquier encuentro de confraternidad, que esto, en los tiempos que corren, ya es bastante.

Y sobre se debe buscar un diseño, una coherencia y un interés en hacer Ciudad. Incluso en tiempos de crisis…quizás cuando mas falta haga. Nada que ver con nuestra alumbrabilidad eficientemente sostenible.

¿Nazarenos?

2009-12-09T22:59:00.003+01:00

Mala cosa. En este puente de la Inmaculada hemos tenido de todo en La Ciudad. Quien haya pasado el puente por aquí habrá comprobado la cantidad de gente que abarrotaba el Casco Histórico. Y la oferta era variada, observaba este visitante en la noche de la Vigilia de la Inmaculada, este ambiente prenavideño, salpicado de grupos de tunos y, como algo excepcional, bandas de cornetas y tambores. La combinación era perfecta…alguien añadirá que también estaba el aliciente de cruzarse con “la Cameron” o “el Cruise” ¡casi ná!

Ya se ha posicionado este visitante otras veces a cerca de la labor y el mérito de las bandas de música de procesional, incluso me parece interesante que se organice un congreso nacional. Todo sea por consolidar este estilo de música y sus agrupaciones.

Lo que me chirría un poco es el desfile que, como colofón al Congreso, reunió a más de 80 bandas por el centro de La Ciudad. Y no el hecho en sí, ya que resulta lógico que este tipo de composiciones se interpreten “andando”, que es para lo que están concebidas. Lo que me preocupa mas es la evidente muestra de banalización de nuestra Semana Santa y sus valores. Unos valores que apenas se ven tras una gruesa capa “kofrade”, que entorno a la figura del costalero (o costaleros “figuras”), las “agrupatas” y solos de corneta interminables, los convierten en un espectáculo que demanda cada vez mas dosis de protagonismo.

Uno de los puntos fuertes del desfile era participación de la banda de la Hermandad de Nuestro Padre Jesús Nazareno de Linares, cuya aportación particular fue que sus músicos vestían el hábito nazareno. Y efectivamente, en un desfile con Majoretes, con interpretaciones de marchas de ordinario -mas identificable con la Cabalgata del Ateneo-, apareció un tramo completo de nazarenos, solo que en vez de cirios color tiniebla, llevaban instrumentos musicales.

No tuvo este visitante la “suerte” de verlos en acción, pero lamentablemente, si presenció la organización del cortejo, en la que, como integrantes de cualquier otra banda, merodeaban por los bares -y sus aseos- de los Jardines de Murillo. Esto, que en Linares será mas normal (siempre desde el respeto a esta Hermandad), particularmente me parece alarmante, y degrada la imagen de nazareno, equipara esta vestimenta a un uniforme mas.

Quizás había que presenciar esta situación con otra mentalidad. Pero la única conclusión clara que tengo es que se le ha hecho un daño importante a la ya de por sí maltratada figura del nazareno.

Siempre he reivindicado al Hermano nazareno como la esencia emocional de la Semana Santa. No hay más verdad, ni mas penitencia, que en esos Hermanos que –bajo el anonimato- acompañan a sus Imágenes, sin importarles no verlas en todo el camino. Muy por encima del furor costaleril, que tanto ha menguado los tramos de nazarenos, reclutando dobles y triples cuadrillas. No puede existir más Semana Santa debajo de una trabajadora o tras un banderín, que tras el antifaz de un nazareno.

Pero definitivamente no corren buenos tiempos para buscar la esencia. Ayer esa sensación de emoción al ver el primer nazareno del Domingo de Ramos, fue torpedeada por una banda disfrazada con un hábito. No es la primera vez; hace un año una cámara de seguridad delataron que es más fácil robar bajo una túnica, y hasta pude presenciar a un “cani-nazareno” tomándose una cervecita en el Tremendo con sus colegas antes de su Estación de Penitencia (afortunadamente duramente reprendido por un gran Ciudadano de los que pocos quedan). Ayer fue una piedra mas en este muro de banalización que entre todos estamos construyendo o permitiendo que se construya, en torno a nuestra Semana Santa.

De nuevo el contrapunto: por culminar una idea buena, como ha sido este Congreso, hemos vuelto a vender otro cachito de la esencia mas pura de La Ciudad…y aún habrá quien lo aplauda.

Un año visitando La Ciudad

2009-11-26T01:02:00.005+01:00

Hace justo un año empezaba el recorrido de este visitante de La Ciudad. Un año en el que ido cogiéndole el pulso a este mundo. No sabía a ciencia cierta la continuidad que iba a tener este rincón, ni siquiera durante cuanto tiempo se iba a prolongar. Quizás no con toda la continuidad que quisiera he podido mantener este sitio de opinión sobre esta Ciudad que, como siempre mantengo, tanto me apasiona y defrauda.

Recuerdo que la primera entrada trataba sobre el “kioscazo” de las obras del Metro en la parada de Puerta de Jerez. Justo un año después, se ha inaugurado la línea completa, y en este tiempo he podido pasear por rincones diversos de La Ciudad, siempre descritos según los ojos de este visitante.

Quizás haya faltado una línea argumental clara sobre los temas a tratar: mis paseos igual visitan el Casco Histórico que un edificio del Movimiento Moderno olvidado; o me hacen perderme en un paseo de la Semana Santa, esa semana en la que aprendemos el callejero de la ciudad; el mismo que tanto nos están cambiando.

Siguiendo un poco esta “no línea”, o este compromiso con todo lo que ocurra por aquí, esta semana ha sido rica en noticias; hubiera dado para varias entradas de tener más tiempo. Y parece que a modo de homenaje al primer aniversario de este rincón, La ciudad se ha encargado de alegrarme y defraudarme por igual: siempre presente el eterno dualismo sevillano.

Si debemos congratularnos por tener una línea completa de Metro, o por que al parecer va a salir a concurso la ampliación del Bellas Artes (no me cansaré de reclamar la necesidad deponer en valor esta maravilla); no podemos mas que estremecernos ante el futuro incierto del majestuoso edificio de la Fábrica de Artillería, mas en el aire que nunca. La flauta del Caixaforum suena solo una vez, y veo complicada la vía administración para la rehabilitación de este edificio, una vez que se aleja definitivamente el Archivo Histórico.

Mas indeterminado aún encuentra este visitante el futuro de la Comisaría de la Gavidia. Ahora se deja vía a la iniciativa privada. Como comenté en su día, solo nos queda la metáfora de verlo amortajado entre textos de Chaves Nogales, como paso previo a lo que pueda ser el final.

Ahora que lo que de verdad sigue impactando a un servidor, es el panorama de los carteles de fiestas de La Ciudad. Ya el pasado año comentaba el acierto de Uta Geub, con su cartel de Fiestas de la Primavera. Pero lo del año que viene es impactante, quién aún pensara que tras una Portada de feria “rupturísta” se podría recobrar el nivel de cartelería de los años 20 o 30, habrá despertado de su ilusión con el retrato de familia que nos anunciará la primavera este año.

Mas allá de los personajes en cuestión –tanto la Duquesa de Alba como Juanita Reina me merecen todo el respeto del mundo-, no se puede definir mejor con un cartel el estado en que se encuentra la sociedad. La búsqueda de un realismo inmediato, rayando en el retrato, la necesidad de referentes populares y la eliminación de un mínimo de reflexión para captar una idea, reflejan en este cartel ese “encatetamiento” progresivo que nos arrastrará a no sabe bien donde. Lo único que me alegra del cartel es imaginarme la cara que se le habrá quedado a cierto personaje del Ayuntamiento.

Pero hoy no es un día para agriarse, hoy es el día en que este paseante se quita el sombrero ante todos vosotros. Y lo hace porque sois el principal estímulo para seguir visitando La Ciudad desde mi prisma. A todos vosotros, anónimos o no, muchas gracias por este primer año.

Bienvenido, Mister Marshall

2009-11-15T13:57:00.006+01:00

Estamos de enhorabuena: vienen los americanos con Tom Cruise a la cabeza a rodar una película a Sevilla.

Ya este paseante disfrutaba ayer de una visión de la Plaza de San Francisco, adornada como si fuera el Corpus: no faltaba ni una colgadura en un balcón. Hablan de cerca de 2000 miembros del equipo técnico alojados en La Ciudad durante un mes. Desde el viernes ya se hacían notar en los bares, complacidos por la hospitalidad sevillana. Nunca falla: tu eres el mejor…pero déjate “los dinero” por aquí. Esa misma hospitalidad que desarrollamos cuando nos invaden miles de Hooligans ingleses.

Pues eso, tenemos La Ciudad convertida en un símil del “Villar del Río” que Berlanga inmortalizo en su gran película. Paralizamos el centro por unos días, para facilitar el rodaje. A fin de cuentas cuentan con que alrededor de 5 millones de euros puede ser el beneficio directo e indirecto que van a dejar por aquí los americanos, con el rodaje de Knight & Day.

La verdad que el negocio parece bueno, mirado fríamente. Como será la cosa que el CECOP ha elaborado el dispositivo Knight & Day, para que no tengan ni un problema nuestros huéspedes, y quieran repetir.

Para ellos solo tenemos que prepararnos para cientos de extras vestidas de “gitana”, escenas rodadas en la Maestranza -con mantillas incluidas-, coches de caballos, alguna que otra banda de cornetas y tambores, y, -ojo-, gigantes y cabezudos traídos de Pamplona. Una vez más la máxima imagen que podemos transmitir es folclórico-festiva. Para eso somos perfectos, tenemos todos los avios para que el puchero “y olé” salga perfecto.

Está todo pensado, a los comerciantes afectados, la productora les proporciona una paguita a distribuir por el Ayuntamiento, para que no hagan ruido; y no faltará el pueblo sevillano dando calor a cada rodaje. Por cierto, por el Consistorio, también podrían pensar en la repercusión económica de la Semana Santa, y no ponerle tantas piedrecitas en el camino.

No han cambiado mucho las cosas desde Bienvenido, Mr Marshall, la imagen sigue siendo la misma. Eso sí, el original tenía un tono crítico-sarcástico, que aquí brillará por su ausencia. Una vez mas, se dará una imagen de La Ciudad y sus fiestas distorsionada, aumentando la leyenda de ese rincón del mundo eternamente de juerga (ya asumimos hasta las fallas de Valencia o los encierros de Pamplona). Todo vale por dinero.

Lástima que la magnífica evolución del Festival de Cine Europeo de Sevilla vaya de la mano de está prostitución por el Cine. Debe ser esa sempiterna dualidad que nos caracteriza. Esa que hace que este visitante, pese alegrarse por que La Ciudad entre en los circuitos del cine mundial, se entristezca por las formas y, sobre todo, resultado del producto.

Por ello, y por irme preparando, les pido a todos que cantemos a coro:

Os recibimos americanos con alegría
olé mi madre, olé mi suegra y olé mi tía
americanos, vienen a España gordos y sanos
olé mi madre, olé mi suegra y olé mi tía.

Azotes

2009-11-05T23:43:00.003+01:00

Hasta cuatro versiones distintas de esta entrada ha ido escribiendo y describiendo este visitante. Es lo que tiene no acabar de cerrarla; la quería dedicar a la situación que se está dando con el colectivo (pido licencia para llamarlo así para agrupar a las tres bandas que la componen) de Las Cigarreras y obviamente se ha ido influenciando por el devenir de los acontecimientos.

Para quien no haya estado mucho al tanto, Las Cigarreras utiliza como local de ensayo unas dependencias municipales situadas en los bajos de Marques de Contadero. La cesión se realiza desde hace 15 años. Dicho local, adscrito a Juventud y Deporte (IU), ha sido requerido para organizar parte del programa de esta Delegación. Tras lo que parecía un golpe de autoridad del Alcalde, no autorizando el desalojo, la cosa ha quedado en que a partir de Junio del 2010 –según pacto PSOE-IU- habrá que ir desalojando el local.

Ocurre que llueve sobre mojado, y lo que debería no llamar a escándalo –el fin de una cesión de un local municipal- tiene mucho más trasfondo de lo que parece. No se muy bien por donde atacar el tema; hay tantas vías –y tan indignantes todas – que cuesta darle prioridad alguna.

Como ya sabemos quien mueve los hilos, no hay ninguna duda en que esa inquina a todo lo que huela a incienso ha sido el principal motor de la trama. El escenario es propicio: un discurso demagogo acerca de los jóvenes no cofrades que necesitan espacio (que por otro lado es lógico) para actividades, acerca del trato de favor de este colectivo respecto a otros, o rasgarse las vestiduras por un tema en apariencia banal con la crisis que nos está cayendo; justifica todo. Solo falta sacarse de la manga un programa IM-PRO-VI-SA-DO, que justifique que de dicho local hay que ir saliendo…pero ya.

Con este panorama a ver quien es el valiente que sale en defensa de un colectivo musical ligado a la Semana Santa, con lo poco “progre” que es eso. Será tachado de carca o facha mínimo…y a otra cosa.

Ocurre que este colectivo musical –Las Cigarreras- guste o no, es un icono de la sociedad sevillana; y en esta época en la que se están perdiendo los valores y las tradiciones a empujones, hay que darle su sitio. Y eso que su sitio ya lo tenía, más bien bastaba con no quitárselo. Este debe ser el homenaje que el Ayuntamiento le rinde al 30 aniversario de este colectivo.

Luego está el viejo truco del divide y vencerás; basta con emitir un comunicado demagogo a mas no poder sobre el trato de favor respecto de otras Bandas de La Ciudad. ¡Ea! No contentos con liarla, nos ponemos a hacer sangre entre agrupaciones…que si tu ensayas en el río, tú en una nave industrial…y estos de gañote en un local municipal….plas, plas, aplauso y medio. Que capacidad de infravalorar al personal…”al fin y al cabo son cofrades” –pensaran- “si se pelean entre ellos por temas de costaleros y de más nimiedades…” Así nos luce el pelo.

Está ansioso este visitante en conocer ese plan turístico, de juventud y musical que va recuperar los bajos del Marques de Contadero. Quizás se englobe en el ámbito el Centro de Interpretación de la Semana Santa de las naves del Barranco…y seguro que da servicio a mas de los 400 jóvenes que ensayan a diario con Las Cigarreras.

Volvía con cierta indignación por la noticia del trabajo a casa, no sin antes cruzarme con otros jóvenes –y otros no tanto-de botellona por la calle Cuna, Córdoba o la plaza del Pan, en espera de invadir el Salvador tras la ronda de una pareja de policías o “ponemultas” bastante relajados. “Lo que hace falta aquí es un botellódromo”, me dije, “eso si que es pensar en la juventud…tanta corneta y tonterías”.

No se en que quedará la cosa, mas bien me lo temo; pero este visitante se entristece por ver el progresivo desarraigo de nuestros valores; esa corriente peyorativa que envuelve a nuestras tradiciones –recientemente lo hemos presenciado con los difuntos- puede acabar con la personalidad de La Ciudad (sea visionario o no el pasado sábado me vi acorralado en la calle Tetuán entre una chirigota y un puñaito de tios vestidos de Halloween).

Recuerdo el título de la marcha “Azotes”, de “Sentimiento”, el magnífico disco de Las Cigarreras que marcó un antes y un después con composiciones como Réquiem, Ego Sum o Macarena. Pero este visitante se queda con este título; “Azotes”, por que es muy significativo de la patada en el trasero que la acaban de dar esta Asociación desde el Ayuntamiento…y de lo que tenemos que aguantar muchos ciudadanos.

Puerta hacia la "Apertura de mente"

2009-10-22T23:43:00.008+02:00

Como para todo hay una primera vez, para la portada de la feria no iba a ser una excepción, y nos llegan noticias de que tenemos una portada “vanguardista”. “Hay que abrir la mente”, sentencia la delegada de Fiesta Mayores (y Juergas Menores) Rosamar Prieto durante la presentación de la misma

Por partes: en las bases para el concurso de este año la temática pretendía homenajear el centenario del primer vuelo en Sevilla; con esto ya era ser de esperar un motivo diferente en el diseño.

A todo esto ya se observaba cierta tendencia a nuevos diseños para la portada, en ediciones pasadas del concurso. Interpretaciones del baile por sevillanas o los volantes del traje de gitana daban imágenes distintas para solucionar la portada

Así la portada del 2010 que ha sido calificada de rupturista, rompedora, vanguardista, etc.…rinde homenaje a la efeméride incluyendo una réplica del avión (nada de metáfora o interpretación) y la serigrafía del número 100 sobre el símbolo del NO8DO. Desde luego este visitante se muestra impactado ante tanta modernidad.

Pues sí, modernidad es lo que se nos ha vendido. Que la portada del 2010 será diferente, nadie lo duda. De hecho mi enhorabuena al autor ya que resulta muy agradable a la vista. Pero de ahí a que sea moderna va un trecho largo. Un homenaje bajo el punto de vista de este visitante, debe ir mas orientado a una interpretación, un guiño, una abstracción de la efeméride que se trate. No debe quedarse en una maqueta de un avión colgada de parte de la heráldica de La Ciudad. Realmente parece mas un homenaje al Ayuntamiento; que lleva hasta los colores institucionales (falta un lema tipo, “Feria de Abril, la feria de las personas”). Por cierto, con este diseño, se podrán celebrar todas las efemérides que se deseen, basta con sustituir el avión por el elemento centenario en cuestión: un ordenador, un automóvil o un tirador de cerveza.

Claro que hablamos de Sevilla, y su feria. La imagen de la feria es costumbrista ante todo; forma parte del producto. Esto no implica que la portada tenga que ser una copia desafortunada de algún elemento de la arquitectura autóctona -como la de la edición de este año (de los toros a la feria, o algo así)-. Un estilo moderno puede interpretar estas bases, adoptando ciertos cánones, y fruto de ello lograr un óptimo resultado. Pero una reproducción literal de conceptos no puede ser en la vida un estilo moderno. Y si nos ponemos extremos, tampoco rupturista, porque la portada del 2010 se limita a copiar.

Como siempre recurro a la hechos antiguos, trayendo alguno de los primeros diseños de portadas. Sirve como ejercicio de reflexión ver que 50 años después, la portada que nos ocupa sea calificada de moderna. Ejemplos de los años 50-60 esbozaban cierta interpretación vanguardista del costumbrismo.

Poco se ha avanzado en estos años, es una realidad. Tanto que el no seguir la misma línea de mimesis de edificios y motivos regionalistas puede confundirse con un estilo moderno.

Claro que, conociendo lo mimbres del cesto, a lo mejor tenemos que darnos por satisfechos y aceptar como tal este nuevo diseño de portada, eso si tras un terrible “esfuerzo” de apertura de mente.

¡Ponme una de Patrimonio!

2009-10-15T00:56:00.006+02:00

Sevilla ha sido clasificada como Ciudad típica –en el común sentir del tipicismo-por quienes han visto de ella únicamente la Plaza del Triunfo, el Barrio de Santa Cruz y la Macarena, donde la diligencia municipal ha expuesto una Sevilla fácil -facilidad de cortesana acicalada previamente para los negociantes presurosos- ordenada llena de arte y cicerones.

Tomo prestada esta cita del gran Chaves Nogales, de sus Ensayos La Ciudad, para iniciar este nuevo paseo. Parece mentira que esto que reflexionaba Nogales hace unos noventa años siga tan vigente hoy en día.

Tras un periodo bastante intenso de trabajo, este visitante cambió de escenario el pasado puente, para disfrutar de otras ciudades. Estos ojos de visitante permanente han estado deleitándose de la belleza de Baeza y Úbeda (invierto el clásico orden, para ser mas consecuente con la visita). Pero no lo puedo evitar, esté donde esté, no puedo dejar de pensar y reflexionar sobre mis orígenes; con lo cual mientras me perdía por la Historia de estas localidades, iba fomentado cierto aire crítico hacia la Ciudad.

Y es que ahora que tenemos tan presente al ICOMOS en Sevilla, visitar estas ciudades Patrimonio de la Humanidad invita a cierta reflexión. En estas joyas Renacentistas se masca en el ambiente el compromiso con su Historia, con su Patrimonio; y el empujón que supone ser declarado Patrimonio de la Humanidad, se aprovecha para crear una infraestructura cultural y turística, que se aleja de tópicos y pone en valor la riqueza que atesora. Es imposible volver de estas ciudades sin conocer a Vandelvira; se ofrece cultura. Que lejos esta actitud de la imagen folclórico festiva que vendemos por aquí.

Al volver a La Ciudad, leía en la prensa, que el puente había dejado un lleno hotelero, se acompañaba la noticia con una imagen de largas colas por la Plaza del Triunfo. Recuerdo que hace escasos día las mismas páginas alertaban del descenso de visitas a Catedral y Alcázar. Precisamente estos monumentos, junto con el Archivo de Indias, son Patrimonio de la Humanidad. Pero aquí parece que se da por sentado, y no se hace mucho por cuidarlo.

Esa Ciudad típica a la que se refería Nogales, esos circuitos turísticos que reducen La Ciudad un sector, del que solo es posible salir en coche de caballos, camino de la Plaza de España. Así es difícil que las pernoctaciones por turista pasen de una o dos (excepto en feria o Semana Santa). Esa Sevilla fácil, es la que se sigue vendiendo y, lejos de luchar porque el ICOMOS ampliara al resto del casco histórico la declaración de Patrimonio de la Humanidad, se nos va la fuerza en debatir de si la Torre Cajasol va a quitarnos nuestra actual distinción. ¿Realmente el impacto visual es el único valor que importa?

Y este visitante se pregunta: con esta tendencia a vivir de la renta, de dejar en el olvido verdaderas joyas de La Ciudad -cuando no se destruyen-; a caricaturizar las costumbres –dejando un vacío que van llenando otras nuevas como Hallowen, o los candados del Puente-; a abandonarse a la visita facil; al chistecito y las palmas con el visitante; al ombliguismo ciego ¿se puede intentar darle la vuelta la moneda, y vender una Ciudad y no un parque temático de la misma?

Mientras no vea este visitante un solo turista por la Plaza de Santa Isabel y alrededores, o muy pocos por la Judería; mientras no se registren colas para visitar las maravillas del museo de Bellas Artes; mientras no se ayude a interpretar nuestras costumbres, mientras no haya rutas literarias, pictóricas, artesanales, gastronómicas o arquitectónicas, que acerquen al visitante al esa crisol de culturas que han ido conformado la Ciudad; no estamos haciendo por apasionar a nadie. Quien haya visto un poco de mundo se habrá dado cuenta; el potencial aquí es enorme, y está enormemente desaprovechado.

Recuerdo que en Praga me sorprendió que para visitar el famoso callejón del Oro había que acceder por un torno. Fue de las primeras veces que este visitante tomo conciencia del peligro que es convertir una ciudad en un parque temático. Quizás es la forma mas inmediata de atraer al turismo, pero no la mas inteligente, y sobre todo no las mas apropiada para luchar por que tus valores culturales, sociales y artísticos sean declarados Patrimonio de la Humanidad.

El Mercado del Dr. Caligari

2009-09-14T00:13:00.012+02:00

Una de las vistas más impresionantes de La Ciudad es, para este visitante, la que se disfruta desde el Puente de los Bomberos cuando al subirlo, se recorta en el cielo la silueta de la Giralda (si es en Miércoles Santo; ya no hay palabras). Normalmente este paseante, tras esa visión empezaría a bajar el puente camino de esas callejuelas que tanto nos gustan.

Pero no hoy, en el paseo de hoy, giro la mirada a la derecha, para encontrarme con un escondido edificio. Un edificio con un sucio presente, un pasado muy vivo, y un futuro bastante incierto: el Mercado de la Puerta de la Carne.

Bajo por una de esas garitas que rematan los accesos que Juan Talavera y Heredia diseño para el puente de San Bernardo (arquitecto fundamental para el regionalismo sevillano: Barrio de Santa Cruz y Jardines de Murillo incluidos), y voy en busca de lo que queda de este edificio. El primer pensamiento inunda la cabeza de este paseante, es el contraste entre estas dos edificaciones que, paradójicamente son de la misma época (apenas 10 años de diferencia entre ellos), pero son también una huella histórica de lo que ocurría en La Ciudad. Mientras en el 29 triunfaba el estilo costumbrista; las tendencias de la arquitectura viraban a un Movimiento Moderno que del Mercado supo recoger su herencia para Sevilla.

El Arquitecto Gabriel Lupiañez Gely, ganó un concurso (recomiendo abiertamente visitar el artículo de Sevilla XXI sobre el mismo) para Mercado de Abastos, gracias a su funcionalidad. Las otras propuestas bebían aún de ese costumbrismo o una búsqueda del ornato ante cualquier otra cosa. Quizás haya que agradecer a la rigidez económica que saliera adelante una propuesta arquitectónica que resultó pionera en toda España. Este edificio se adelantaba a instrumentos como el GATEPAC, o las obras de Sert, marcando una interesente tipología edificatoria, como son los Mercados de Abastos, que por sus características (estructura, funcionalidad), dejarían de los mejores ejemplos del racionalismo en España (como el mercado de Algeciras).

Una solución a un servicio tan sobria y rompedora, hacen pensar a este visitante que sería acogida por la crítica con cierta repulsión por su estética (hoy en día se le habrían buscado calificativos peyorativos de todo tipo), pero una vez pasados los años queda como uno de los mejores ejemplos de la arquitectura de la época y, por ende, del contexto histórico en que se enmarca. Hasta influencias del expresionismo alemán se pueden apreciar en su fachada.

Estas curvas expresionistas como de decorado del Gabinete del Doctor Caligari, que se intuyen en su fachada¸ esa incertidumbre de lo que no está cerrado, sin principio ni final, parecen premonitorias del estado en que se encuentra. Mas cercano, en su estado de conservación, a los decorados de aquella primera película expresionista, que a un edificio patrimonio de La Ciudad.

Se asegura que en este mes se inician las obras de su rehabilitación. Eso es lo malo, no que se restaure, si no que se rehabilite a otro uso. Uno de los primeros ejemplos de estructura y distribución adecuada a uso, va a pasar a albergar otro distinto del original. Con el beneficio de la duda del proyecto (que seguro que soluciona brillantemente el programa exigido), piensa este visitante en la pérdida de esta pureza de uso original que albergará, le llega demasiado pronto a este edificio.

Quizás la influencia de los miles de recuerdos del mercado o “la plaza”, que desde la infancia acompañan a este visitante, hacen que sea poco objetivo. Recuerdos que aparecen en forma de sonidos -de voces de placeros, de tertulias de vecinos-; en forma de olores -a pescado y a café del desayuno-; y en forma de visiones fantasmales de puestos llenos de colorido. Dicen que uno de los mejores lugares para conocer el carácter de una ciudad son sus mercados: éste me sirvió de guía en La Ciudad.

Pero basta una vuelta alrededor del edificio para olvidar recuerdos y volver al presente; un edificio fantasma que aspira a ser un centro cultural (centro de exposiciones, teatro, y alguna que otra oficina). Con sus habitantes “provisionalmente” en la Estación de Cádiz, paradójicamente un edificio con cambio de uso obligado y seguro que mas acorde a este uso cultural.

Quizás este juego de cambio de usos de edificios, esta dejadez del patrimonio sea obra de algún hipnotizado del Dr. Caligari, que en vez de personas, se dedica a “asesinar edificios”. El escenario actual ya es sombrío y oscuro; el futuro, esperemos que tenga alguna luz.

Mi homenaje a este edificio, que forma parte de mi memoria. Tan olvidado que hasta su fachada la oculta la calle.

Desde el Oriente

2009-08-28T00:44:00.006+02:00

Por el antiguo camino de los Panaderos de Alcalá, por donde entra el Sol en Sevilla. Calle Oriente abajo, hasta llegar a la Puerta de Carmona. Este largo paseo, único por estar marcado por una cuenta atrás de azulejos con Estaciones de la Pasión, es el que se dispone a hacer este visitante. El motivo para vencer el calor reinante por el recorrido, es hacer un repaso al eje viario que mayor noticias ha dado en este último mes. Y ha sido complicado, por que en mis idas y venidas de La Ciudad, parecía que el tiempo se hubiera paralizado en la misma.

Voy a extraer el segmento acotado entre los restos de Caños de Carmona que conservamos. Desde Los Pajaritos, que marca un inicio de La Ciudad, dándonos un crudo baño de realidad, contrapunto de lo idílico que pretendemos buscar calle abajo, hasta esos arcos que sobrevivieron al antiguo puente de la Calzada.

Mi primera parada, en la Ranilla, antigua Cárcel cuyo derribo (desde aquí recomiendo visita al “diario de un derribo” del Callejón de Los Negros), no estuvo exento de polémica, entre otras cosas por no conservar la tercera galería, en lugar de recordarla con un Museo de la Memoria Histórica (que ahora parece que es lo que toca), y las dudas en torno a la creación de un parque en el recinto. Parece que gracias al plan de inversiones del Estado se conseguirá ganar este espacio libre y poner en valor lo que nos queda de la antigua Cárcel.

Nos cambiamos de acera, y con ello de solar. Aquí la actuación es mucho más megalómana. Los antiguos terrenos de la Cruzcampo (que ha sido desbancada del ranking de consumo; no le ha sentado bien el lifting a Gambrinus), pasan a ser un barrio de diseño. Norman Foster, Jean Nouvel, Arata Isozaki y Guillermo Vázquez Consuegra, en búsqueda de una imagen moderna, en una de las zonas más indeterminadas de La Ciudad. Cuatro arquitectos de prestigio internacional (esperemos que el sevillano haya dado ciertas nociones del urbanismo de por aquí), frente al reto de dar salida a mas de 2000 viviendas, un hotel, oficinas, etc...Complicados tiempos corren para esto, pero próximamente debe haber noticias. Siguiendo la línea de derribos, ha sido curioso el desmantelamiento de los enormes silos de la fábrica, ha deparado imágenes de un concepto de belleza distinto.

Comentaba antes que con el Templete podemos realizar una cuenta a tras hacia el Centro. Desde el final al principio de todo, buscamos la Antigua Ciudad. Aunque a está vía se le va a dar un carácter de escape. El sentido único, será coherente con el Vía Crucis, pero paradójicamente la hermandad de San Pablo, pondrá un contrapunto en su búsqueda del Centro. Para los desfiles paganos, el acceso será por Eduardo Dato, con la Giralda como referente. No se si funcionará, estéticamente es impactante-

Prosigue este caminante su camino a contra sentido, y una nueva parada le detiene en los Caños de Carmona. La imponente imagen que luce restaurado contrasta con los recuerdos de infancia de una ruina apuntalada y acorralada entre coches y un antiguo puente. Parece mentira pero sigue este visitante con esa imagen muy fresca, casi la invoca los Caños. Un acierto de recuperación, que viene a consolidar uno de los Hitos que –como las Estaciones del Vía Crucis-, jalonan esta vía intentando aportar por acumulación de elementos la falta de interés por su carencia de coherencia urbanística; la evolución camino-carretera-calle en La Ciudad, no está muy conseguida.

Se acerca el fin del paseo, esos otros restos de Caños que aparecieron bajo el puente. La sombra de las vías del tren la atravesamos de una “chicotá”. Unidad de medida única, nada de tres dimensiones, incluye el tiempo y la memoria (esto si que explica la teoría de la relatividad). Quizás por eso este espacio se antoja tan vacío e inhóspito, tanto que este caminante los llena de recuerdos pasados, cruzando por las vías para evitar un rodeo por el puente.

Fin del trayecto, estamos casi en la Puerta de Carmona, donde han empezado las Catas para la Línea 3 de Metro. Parece que se han puesto de acuerdo, pero de lo poco que ha pasado en este último mes en La Ciudad, la mayoría está unido por esta vía. Una vía tan poco coherente como el discurso que he hecho sobre ella, pero que conste que este visitante solo se ha limitado a pasearla.

Esa "otra" Arquitectura

2009-08-05T00:32:00.013+02:00

Es todo un clásico la entrada a La Ciudad desde costas gaditanas. El recinto del 29 recibe tanto al visitante, como al hogareño que hace de visitante de otras tierras. Es el eterno contraste; los recuerdos de moderadas temperaturas costeras, los borra de un plumazo una Avenida de la Palmera que emula ese efecto óptico que nos promete agua en el horizonte. Viene a ser el primer espaldarazo de realidad de la calima reinante en La Ciudad estos días.

La entrada desde el Sur, quizá la mas agraciada de La Ciudad, va ubicándonos de nuevo, quizás en la radio suena un anuncio que nos ayuda a despertarnos de la ausencia de estos días…el Parque de Maria Luisa, La Pasarela, el entorno del Prado, -inevitable la mirada al termómetro para retroalimentar nuestra exageración con las temperaturas-; si la llegada es en autobús, éste nos introduce en una zona de La Ciudad espectro de lo que fue, en búsqueda de la Estación del Prado.

Disfruta este visitante de este edificio. Puede ser uno de los grandes desconocidos los, quizás ese ambiente inhóspito a deshoras que envuelve a todas las estaciones del mundo, esa mezcla de trotamundos y sintecho, el carácter efímero, lejos de la seguridad que tanto nos gusta tener, aparte del deporable estado de conservación, clasifica en zonas bajas del ranking a este notable edificio.

Proyecto del arquitecto Rodrigo Medina Benjumea, camino de su 75 aniversario, se trata de una de los mejores ejemplos de arquitectura racionalista de La Ciudad, y de los pocos que permiten convivir viviendas y otro uso de diferente escala de forma armoniosa. Invito a visitar blogs amigos que describen este edificio.

Es más que simbólico que esta ciudad tan tradicional, tras bañar al visitante del regionalismo del 29, lo reciba en esta maravilla racionalista, que además de tiene un tesoro añadido: su vestíbulo. Es fundamental realizar un ejercicio poco habitual: levantar la cabeza; alzar la línea visual de los variopintos personajes que nos podemos encontrar, de las distintas taquillas de aspecto cutre, y contemplar la serie de murales que dejó de legado Juan Miguel Sánchez. Una serie de hasta 8 frescos inspirados en escenas constumbristas.

Resulta que hubo una época en que una arquitectura de gran calidad espacial, (quizás no tanta material), se complementaba con murales de pintores de prestigio. Así, a lo Diego Rivera en el Rockefeller Center, este carismático pintor de El Puerto (quizás influido por esa entrada desde Cádiz), nos dejó un legado único en nuestra arquitectura (también lo hizo en nuestra Semana Santa, con el palio de Los Negritos).

Con esa sensación de que en cualquier lugar se puede encontrar un tesoro, sale este visitante de este edificio, considerándolo como un oasis en el conjunto de edificaciones que fueron minando sucesivamente espacio al Gran Prado de la Feria, condenándolo a ser un cateto parque a la sombra del de Forestier.

El viajero que salga da la estación en autobús, lo primero que observará será el último intento de edificio que ha pretendido acotar el Prado; la vergüenza de las obras paradas de un proyecto, que como hizo la estación, si ha pretendido hacer ciudad, incorporando algo de nivel al panorama de la arquitectura autóctona.

Triste epílogo: un primer edificio –la estación- se esta cayendo (el anexo de oficinas ha sido cerrado por ruina), y un segundo –la biblioteca- se están empeñando en abortarlo. La pena de este visitante es que la valía arquitectónica es lo que menos cuenta (quizás si en vez de una parábola, el acceso a la estación fuera un arquito, o la biblioteca tuviera cornisita, otro gallo cantaría), en una muestra mas de desprecio por la labor del arquitecto. De hecho mantiene este visitante que lo poco aceptado que fue el estilo de la estación entonces, lo está siendo la biblioteca ahora.

En el año 2012, la estación cumplirá 75 años. Un deseo este visitante: que ésta se muestre restaurada; y la biblioteca concluida ,a ser posible, "en su sitio" (que es donde ha sido concebida: ¡ay! esa mania sevillana de "mandar" la arquitectura moderna a otro lado donde no moleste)...Claro que por pedir, lo necesario sería una reordenación general del Prado: origen de todos los problemas...aunque esto se abordará en otra ocasión.

Desde aqui recomiendo una visita con "otros ojos" a la estación del Prado. Merece la pena.

Reunión de Plazas

2009-07-07T23:56:00.006+02:00

Paseaba este visitante en su anterior visita en torno al complejo monumental Patrimonio de la Humanidad (salvo que se lo piensen los de la UNESCO) comprendido por el Alcázar, Catedral y Archivo de Indias. El presente apunte sobre La Ciudad nace a partir del primero de ellos. Acudía recientemente a una de esas mágicas noches en los Jardines del Alcázar (si no han acudido aún recomiendo que paseen por allí). Digamos que estos actos aportan un doble deleite, el primero; un marco incomparable, suele eclipsar al segundo; el espectáculo en sí. En esta ocasión los Jardines albergaban la actuación de un gran compositor autóctono, quien, con su guitarra, proponía un recorrido musical por las plazas que le han visto crecer.

Composiciones inspiradas en o dedicadas a la Alfalfa, San Marcos, Santa Marta, Encarnación (con el chistecito de rigor), Salvador o San Pedro iban sucediéndose de forma agradable. La verdad que resultaba un curioso ejercicio de transportarse al lugar que estabas escuchando. Muchas de las conversaciones al finalizar el concierto fueron sugerencias de plazas que cada uno echamos en falta. Seguro que tú también tienes las tuyas.

Me pareció muy simbólico que no apareciera la Plaza de la Alianza, estoy seguro que para un gran porcentaje de nosotros es de nuestras favoritas. Y digo simbólico porque esta plaza está a punto de perder su nombre. Quizás por ello, no acudió a la cita del resto de las plazas, no figuraba por su nombre.

De momento un vecino (se oponen varios) ha evitado que se rotule como Indalecio Prieto, antiguo Ministro de Hacienda que, en el año 1931, consiguió la cesión de los Reales Alcázares a La Ciudad. La decisión fué tomada en Pleno y el homenaje a este político por tal logro, se va a realizar en esta emblemática plaza (también tengo la opinión de que es éste un homenaje meramente político, de quien se está dedicando a destrozar “el monopoly de Sevilla” con cambios en el nomenclátor).

Defiende este visitante como Patrimonio de La Ciudad, el nombre de sus calles (no es la primera vez que escribo de ello), sobre todo de aquellas que forman parte de la conciencia colectiva del ciudadano. Me parece bien que se sustituyan aquellas que aludan al Antiguo Régimen, pero en otros casos no tiene ningún sentido, y contribuyen cruelmente a una pérdida de señas de identidad.

Simbolismo o no, a la reunión de plazas con "sabor" de Sevilla, en una noche de verano en los jardines del Alcázar, faltó la Plaza de la Alianza (podrían haber sonado acordes a guitarra de “Cristo en La Alcazaba”). Claro que esta plaza ya se va a llamar de Indalecio Prieto, quien tuvo el mérito de “liberar” para La Ciudad al Alcázar para que, entre otras cosas, pudiera tener lugar esta reunión. No me extraña que no acudiera. Quizás fue una reivindicación de las plazas para con su compañera.

Paradojas de esta Ciudad.

Este visitante seguirá paseando por la Plaza de la Alianza.

Aquellas "Lagrimas de San Pedro"

2009-07-01T01:21:00.005+02:00

Alguna recompensa tendría que tener estar una noche de domingo hasta altas horas de la noche ultimando una entrega.

En el lugar de trabajo de este visitante, las horas las marca el campanario de San Isidoro, y el tiempo estacional la gran torre atalaya de la Catedral; sus largas campanadas suelen coincidir con cultos especiales (recientemente el Corpus, en breve a la Virgen de los Reyes…). Si os ubicáis en este laberinto de calles que comunican la Alfalfa con el Palacio Arzobispal, casi podréis imaginaros el silencio que –salvo al paso de cualquier vehículo- suele invadirlas. El paseo por estos callejones suele ser una de mis dosis diarias de desconexión.

Volviendo al inicio, sería sobre medianoche cuando una de esas largas campanadas entraba por el balcón rompiendo un silencio que ya empezaba a ser pesado. Toda la calle se llenó de este sonido, hasta que volvió a ocuparla un silencio, que esta vez se interrumpía por un pasajero extraño; un leve y repetitivo toque de corneta. Son, que a cada repetición se hacía mas fuerte hasta que se escuchaba nítidamente. Las Lágrimas de San Pedro, hermosa tradición recuperada recientemente y ejecutada por la Banda del Sol, llenaban La Ciudad.

En este momento, este visitante hizo un viaje en el tiempo, aquello sones parecían llevarle a épocas pasadas: sonaba a antiguo. Puede parecer banal, pero una emoción total fue embargándome fruto de esa mezcla de la soledad de esas calles a esas horas de un domingo, con esos toques de corneta que sonaban a leyenda; un momento mágico.

Siguió este visitante con su trabajo con la sensación de que La Ciudad, una vez mas –cuando mas decepcionado estaba de ella- le había brindado otra oportunidad de reconciliación. Esos toques provenientes de la Giralda, habían llenado de ilusión esas calles vacías. “La Giralda al servicio de La Ciudad” pensé.

Al día siguiente, con los ecos gustosos de aquel momento, tiene que soportar uno como un comité de “expertos” de la UNESCO, se van a plantear que el conjunto de la Catedral, Archivo y Alcázar siga siendo Patrimonio de la Humanidad, por el impacto que genera la Torre Pelli, pidiendo la paralización de las obras. Supongo que estos “expertos” no vivieron la noche del domingo como este visitante, ni a la cantidad de momentos mágicos que como aquel, ha brindado, brinda y brindará a esta Ciudad.

Si Alguien juzga, que el peso de la Historia, la valía Arquitectónica, Artística y Sentimental de este conjunto arquitectónico, depende de la construcción de un rascacielos, por favor que me lo explique. Si no gusta la construcción de la Torre Pelli que se diga, pero no me utilicen a la Giralda de rehén para chantajear al ciudadano con amenazas respecto a su condición de Patrimonio de la Humanidad. Por ahí no paso. Dicen los “expertos” que decidirán dentro de un año sobre esta situación, por mi como si se toman seis, o no se acuerdan mas de esta Ciudad para otorgarle medallitas de quita y pon según se construyan o no rascacielos.

Las “Lagrimas de San Pedro”, del pasado domingo, serían por esta estrambótica situación. Pero para este visitante significaron una experiencia incatalogable.

Comando Biblioteca

2009-06-24T00:42:00.004+02:00

Pues eso…otra ración mas de sevillanía. Menos mal que lo han logrado un grupo de vecinos…no se puede consentir que la ciudad se llene de arquitectura moderna…bastante tenemos ya con las setas y esa torre que dicen que va a ser mas alta que la Giralda.

Lleva este visitante una semana de indignación por la ciudad. Si, hace ya unos días una sentencia del TSJA manda paralizar las obras de la Biblioteca que la Universidad está realizando en el Prado de San Sebastián a raíz de la denuncia efectuada por una comunidad de vecinos.

Se ha detectado una falta urbanística, por la cual no se puede ceder espacio para esta biblioteca procedente de un espacio verde. Curiosamente esa modificación urbanística se había aprobado en pleno con el PGOU de la ciudad. Pero nada, ¿qué es ese documento que nos dice y articula como debe crecer la ciudad? Supongo que esta persecución nacería de la pérdida de espacio libre, continuaría con tintes políticos y sobre todo se animaría por la imagen moderna del edificio es cuestión.

Que para este visitante, mas bien van por ahí los tiros, en ese rechazo frontal de esta ciudad a todo lo que huela a arquitectura moderna. Dicen que no se puede meter la modernidad a cucharadas como se esta haciendo en Sevilla. Una pregunta…¿alguien me establece qué forma de crear arquitectura moderna hay (o ha habido ) en esta ciudad que no sea ferozmente devorada por no se muy bien qué cánones?

Si no cambia la suerte podemos tener un nuevo ejemplo de edificio hasta los cimientos, como la basílica de la Buhaira de las Sevillanazas de Du Guesclin. Y eso que es una biblioteca, un lugar cultural a fin de cuentas, si llega a ser otro edificio no se que hubiera pasado…aunque no se qué pensar, porque no oí voces críticas sobre el pastiche del macrogimnasio de Santa Justa.

No es la primera vez que este visitante refiere este tema, pero es que resulta ya sangrante. Hoy me levantaba con la noticia aplaudida desde los medios de siempre de que una comisión de la UNESCO a va a vigilar de cerca el Proyecto de la Torre Pelli. ¡Toma ya! Piensa este visitante que qué bien hubiera venido esta Comisión para evitar algunas horrorosos ejemplos totalmente atemporales (tipo Hotel Occidental, las torres de la Buhaira o un edificio de viviendas de Luis Montoto esquina Jiménez Aranda), se hubiera evitado un mala educación.

Pues no, a mirar con lupa todo lo que huela a moderno. ¡Que malo es el aburrimiento! Que sigan esos vecinos del Prado, los mas privilegiados de Sevilla para mi gusto – parques, metro, tranvía y a cinco minutos del centro- quejándose como forma de diversión…(anda que si la feria siguiera aún por ahí). S ver si consiguen que se paren mas obras y se malversen fondos públicos.

Se intenta reactivar la economía desde el sector de la construcción ( por el que ha caido, debido a un expansión constructivo-cateta), y el sector rancio de Sevilla parando obras…¡ole! Próximo objetivo la Torre Pelli…y si podemos de paso las Setas, y “albereamos” la Alameda.

Si usted trabaja en alguna de estas obras, y se queda en paro, quizás alguien le pueda explicar que hasta ese extremo de dañina puede ser la arquitectura moderna en esta ciudad.

Hoy, noche de San Juan, quizás los pueda encontrar tirando fotos de la Encarnación, la Alameda, la Biblioteca o la Torre Pelli a una hoguera.

Marcha Verde en La Ciudad

2009-06-06T17:25:00.004+02:00

Cuando empecé a escribir en este espacio, quizás no tenía muy claro los límites del variado abanico de temas que se pueden tratar acerca de esta ciudad, pero si tenía claro que no quería hablar de fútbol. Ya existen montones de rincones y foros dedicados al tema, y suele dársele demasiada trascendencia.

Pero he estado pensándolo, y he decidido hacer una excepción, no para hablar de este deporte, si no para hacerlo de un sentimiento, un sentimiento que es patrimonio de esta ciudad desde hace mas de 100 años, de un sentimiento llamado Betis.

Pretende este visitante, alzar una voz de alarma sobre el peligro de extinción que tiene este sentimiento. Usando un símil urbanístico, a nuestro Betis le han metido una calle Imagen en el Centro y le han “colao” un Corte Ingles en una de sus plazas más hermosas. Si, como parte de La Ciudad en pleno desarrollismo de los años 60, está perdiendo sus señas de identidad…y la piqueta continúa a pleno rendimiento.

Leí una vez que el Betis era un equipo receptivo para muchos sevillanos de “adopción”; este es mi caso desde luego. Este visitante ha descubierto los encantos de La Ciudad de la mano de su equipo verdiblanco, y este sentimiento complementa el complejo entramado de aspectos que me convierten en un enamorado de este rincón del mundo.

Pero este sentimiento trasciende La Ciudad. No creo que ningún aficionado del Barça o del Madrid fuera de estas ciudades sea, en especial, un enamorado de las mismas, lo es del club en sí. No pasa así con mi Betis, allá donde suene su nombre –por toda Andalucía; en la Novena Provincia (el segundo equipo de Cataluña); o en Bruselas-, Sevilla se siente cercana.

Conforma este sentimiento la mitad imprescindible de una Ciudad que se enriquece de sus dualidades, siempre presentes en todas sus caras;, capa y cola, cíngulo y esparto…

No corren buenos tiempos para este sentimiento, aunque este paseante diría que los que corren son inmejorables para reforzarlo y sacarlo a relucir. La Ciudad no debe permitir el pisoteo de este sentimiento de aquellos que se consideran amos del cortijo. Al igual que el modelo desarrollista de los años 60, se demostró erróneo y dejó secuela irreparables, hay que frenar el deterioro irreversible del club de las trece barras.

Gusta este visitante de pasear por el entorno de la Catedral, el próximo día 15, hay organizada una manifestación por ese entorno que yo llamaría mejor una marcha verde, como la de Burgos, o la de Madrid, o la de Liverpool. Una manifestación se realiza por aspectos más trascendentes: por trabajo, contra el terrorismo, por la libertad…(y normalmente suelen apuntarse al carro muchos interesados políticamente). Sería un error equiparar en gravedad estos problemas. Esto será un encuentro por defender un Patrimonio de la Ciudad. Asistiré con los míos, por que los míos son partícipes de este sentimiento que como yo miles de béticos llevamos dentro, y que no podemos permitir que siga desgastándose.

Quizás, lo más probable, es que se quede en un gesto romántico –de los que tan poco se estilan-, que no sirva para precipitar cambios. Pero este visitante volverá sobre sus pies con la cabeza bien alta, y la sensación de que no hay sensación más gratificante que unirse para luchar por los sentimientos.

Chica de Ayer

2009-05-23T13:39:00.004+02:00

Hace ya más de una semana de la triste desaparición de Antonio Vega. Pasado ya el impacto del momento, cuando por televisión ya se ven oportunistas anuncios de álbumes recopilatorios con lo mejor de su música, me tomo el permiso de dedicarle mi sentido homenaje.

Suena a tópico, pero para este visitante que les escribe, urbano donde los haya, el mejor homenaje sería dedicarle un espacio de la ciudad. En su Madrid natal, en el barrio de Malasaña -cuna de la movida madrileña- le van a poner su nombre a una calle. Yo rotularía una de esas plazas o callejones de mi ciudad por los que me gusta perderme como “Chica de Ayer”. De hecho, a partir de este momento, esa plaza o calle podrá ser cualquiera del nomenclator de esta ciudad, cuando paseando por ella se me venga a la cabeza su melodía.

Realmente, viendo lo que está ocurriendo en mi ciudad con los nombres de las calles, casi mejor será que cada uno las llamemos como nos parezca, como se hayan conocido históricamente, o con antiguas referencias. Digo yo que para que una avenida se llame “de la mujer trabajadora” o de las “nuevas profesiones”, y se homenajee en vida a Pilar Barden (que alguien me diga que ha hecho por Sevilla esta mujer y entonces me callo), ya se podrían buscar elementos que forman parte de la riqueza colectiva de la ciudad, como sus canciones o cantantes.

Quizás mejor canciones que cantantes, muchas veces así es la mejor forma de rendir tributo a su compositor. Además a este paseante no entiende que las calles deban de ser nombres propios, gusta de nombres como Dormitorio, Feria, Descalzos, y prefiere pensar que Pavía es un manjar de bacalao y no un General.

Cierto es que Antonio Vega no era de aquí, pero se podría aplicar a sevillanos ya desaparecido. Así, sería bonito pasear por la calle “Señor Troncoso” o “El lago” en honor a De la Rosa; y que la calle “Rockero Silvio” (rodeado de títulos marianos) desembocara en la plaza “Rezaré”.

Seguro que a cada uno de vosotros lleva dentro alguna canción que, por las razones que sea, os evoca algo especial, y os haría sentir un “pellizco” el descrubrir su nombre rotulado en una calle “un día cualquiera y sin saber que hora es”.

¿Un nuevo ritmo para la Ciudad?

2009-05-07T23:39:00.007+02:00

Disculpen la larga ausencia, les pide este visitante. Supongo que como todo en la vida, hay rachas en las que no se siente uno con capacidad de transmitir nada interesante…y bueno, no es plan de rellenar páginas por rellenar….ustedes merecen más.

Quizás haya sido el exceso de estas fiestas de primavera, estas únicas semanas del año en las que no queremos que llegue el sábado, o quizás un sensación pobre de lo que ocurría alrededor de esta ciudad que tanto quiero.

El caso es que en estas fechas, tan poco íntimas, este visitante, ha seguido visitando la ciudad, una ciudad casi mas escenario efímero que nunca, con su particular encanto, como en otras épocas del año….y bueno, me daba la sensación de que el tiempo está paralizado…no me refiero a estos largos atardeceres que ya anuncian el verano, me refiero a una percepción de inmovilismo, que, sinceramente, me preocupa….y en estos términos tampoco me gusta escribir.

Y es así, basta con ver un poco desde fuera lo que ocurre en mi ciudad, para ver que siempre se vuelve un poco a lo mismo, los discursos son idénticos, las trabas ( o mas bien miedo) a progresar son las mismas.

No les miento, llegué a esta conclusión en mi primer – y hasta ahora único- viaje en el Metro de Sevilla. Si alguien me ha leído desde el principio, sabrá que he soy un gran defensor de este transporte (mi primera entrada fue el mismo día del socavón del Cristina). Y considero, que aunque no lo valoremos así, supone un antes y un después en la ciudad. Pues eso, bajaba emocionado al andén, me parecía esta en otra ciudad. Se abría otra dimensión para este visitante, una en la cual no ves el Río para llegar del Prado a la Plaza de Cuba, de Sevilla a Triana…esta barrera ha muerto…parecerá exagerado, pero esto supone mucho por estos lares.

Pero pronto salí de “mi momento”, los vagones apenas se diferenciaban a un viaje en el 15, el 2 o el C2, ¡que barbaridad!, ¡que vocerío!: esa señora que no quita el carrito abierto de la puerta, ese hombre soltando “sapos premeditados” por la boquita sobre el tren, esos empujones para entrar, sin esperar a que salga nadie…ojú…”bienvenido al metro de Sevilla” -me dije-…y esa sensación de que nadie valoraba lo que es tardar 5 minutos de Nervión a República Argentina…si no que se daba por asumido.

Escuché este año una sevillana bastante “simpática”, en la que en el estribillo un padre le decía a sus niños que, con la crisis, este año los “cacharritos son el Metro”…y de verdad que era la sensación que me llevé. Pues ¡ea!, solo falta una bruja dando escobazos a la salida.

Supongo, que es algo bastante novedoso para gran parte de los sevillanos, bastante molesto para otros (por ¿ruido? o por que directamente estén crispados políticamente), pero muy útil para una gran mayoría.

Esto es Sevilla, todo es criticable de antemano, y si puedes terminar con un chascarrillo mejor…así nos vamos de cervezas…Da igual que mas de un millón de personas se haya ahorrado un viaje en coche en el último mes (otro día hablaré del Sevici), siempre se puede dar caña…a fin de cuentas estos es parte de la idiosincrasia de la ciudad…eso sí, lo que no soporto es cuando se utiliza para crispar desde los medios.

Ayer me decidi a volver a escribir, fue viendo una noticia sobre un casting en NY para optar a una de las 40 plazas habilitadas para músicos en el metro (que por cierto utilizan ...diariamente 4 millones de personas)...me dije que nada mas se había echado a andar...qué aún no se es consciente de lo que supone, entrar en la "liga de ciudades como Nueva York, ciudades con Metro.

Así, se despide este visitante, algo alejado últimamente, lo se, pero muchas veces es mejor no hablar “envenenao”…Cojo mi camino de vuelta, hasta que se “domestique” el uso del Metro (tampoco aspiro a Londres o Paris), mejor me vuelvo paseando (ya sabéis de mis teoremas de las burbujas)…por la superficie, donde el Río sigue dividiendo Sevilla y Triana, y aún aparecen esas manchas de cera que tan nostálgicos recuerdos me traen.

Os dejo estas dos imágenes, que perfectamente se superpusieron este año en el tiempo... y en altura.

A Triana, sobre el Rio o bajo el Rio: Los distintos ritmos de La Ciudad.

Mi "burbuja cofrade"

2009-03-22T13:53:00.009+01:00

Comenta este visitante que esta ciudad le ilusiona y defrauda por igual….y es el sentimiento que tengo en esta época tan bella en Sevilla como es su particular Cuaresma.

Es difícil no dejarse embargar por la ilusión de una nueva Semana Santa…coincide con esta época en la que salimos del letargo del invierno, a base de cálidos y cada vez mas largos atardeceres, y de esos cielos del anochecer con un color, -como define Carlos Colón- azul Hiniesta.

Además me considero devorador de información cofrade, me gusta estar al tanto de lo que sucede, de las novedades, cultos…Pero sinceramente, me defrauda sobre manera el corte pesimista con que se tratan todas las noticias, esa especie de “todo tiempo pasado fue mejor”, que “tiñe” conservadoramente todo lo que la rodea. Sobre todo la acritud con que se toman temas al parecer “delicados”…que al fin de cuentas son todos aquellos que introducen algún aspecto novedoso. Y me decepciona mas aún el empeño de muchos medios en darle un tinte político a la Semana Santa.

Vayamos por partes; me decepciona en especial el trato que se les da a las llamadas Hermandades de Vísperas, como si fueran una amenaza, cuando no son más que la más fuerte muestra de que nuestra Semana Santa está muy viva, y sigue reinventándose así misma.

¿Es de recibo airear el número de nazarenos que saque el una cofradía a el primer año que lo hace? ¿es eso lo verdaderamente importante?¿tiramos de hemeroteca, y contamos los comienzos de todas las Hermandades? Me parece frívolo tocar estos aspectos para argumentar lo inargumentable. Como justificar para la no inclusión en la nómina de la Semana Santa, que la salida no debe hacerse desde una instalación provisional.

Esto respecto a las llamadas Hermandades de Vísperas, pero…y las recién incorporadas a la nómina,¿recibe el trato de gran estreno de este año, la salida de un nuevo Paso de Palio? Por que el gran estreno parece ser la adaptación a marcha de una copla de Quintero, León y Quiroga…¡Tela!

Paseaba este visitante esta tarde La Ciudad estremeciéndose al escuchar los vencejos, que vienen a anunciarnos estos días y pensaba que seguramente este bello atardecer se esté produciendo también en Pino Montano, Bellavista, Palmete, el Plantinar, Ciudad Jardín, Torreblanca o Alcosa, y aunque el marco monumental no es el mismo, seguía siendo un atardecer de Sevilla. Y esta ciudad sigue viva en esto que es su Semana Santa, y sigue creciendo en otras zonas llenas de, no nos equivoquemos, sevillanos.

Entonces, ¿por qué ese afán por encorsetar el crecimiento? Es muy cruel cortar la ilusión ¿Por qué no se desvían esas malgastadas fuerzas a abrir nuestras cofradías de siempre, las de Centro, a algo más que sus cada vez más despobladas y dispares feligresías? Ahí es posible el crecimiento, no lo impide la aparición de nuevas Hermandades. Basta con ver el caso del Beso de Judas, San Esteban o La Bofetá.

¿Los horarios en la Campana? ¿Desde cuando es a este lugar la Estación de Penitencia? No se, no se…defrauda un poco todo esto. Por eso prefiero concentrarme en otras cosas, me hago mi, -permítanme la expresión-, “burbuja cofrade”. Es un truco con el que no pierdo la ilusión por estos días por venir, filtro la información que me interesa, y me permite imaginar mi ideal de ciudad en Semana Santa.

El detonante de esta entrada, ha sido el acontecimiento de este fin de semana. Sin buscar ningún posicionamiento político veo que ayer hubo una convocatoria conjunta de las Hermandades contra la nueva Ley del Aborto. No me posiciono sobre ella, si que me parece bien que exista una acción conjunta por aquello que crean justo, es mucho el potencial que hay. Pero no salgo de mi asombro al leer que le segundo orden del día fueran las catenarias. Igualamos la importancia de los temas entonces ¿no? Y mas aún viendo que este segundo punto fuera por el que de verdad hicieran fuerza, y no crear comisiones ni comunicados inservibles por el estilo…No me ayuda esto a eliminar mis ideas sobre el hacer de las Hermandades…

Por ello, como comenté, anteriormente, me voy a meter en mi burbuja, hoy es el Domingo del Cabildo de Horas, voy a releerme una y otra vez todos los cambios de itinerarios, esperaré con anhelo el primer programa de mano que te dan en el puesto de un mercado (no hay mejor publicidad que esta). Buscaré como los palios crecen en las Iglesias (si tienen opción lean el artículo de hoy de Carlos Colón). SBuscaré esas maravillosas tertulias entre amigos. Solo quiero disfrutar de la inminencia de los días grandes…reflexiono que se me está pasando la Cuaresma, entre polémicas y otras historias, viendo a políticos en programas de Cofradías, e indignaciones generalizadas por temas frívolos…

No es esto lo que quiero. Luego, TODO pasa muy rápido, y seguramente en el momento mas emocionante de la noche alguien te silba Virgen del Valle aloído impidiéndote escuchar a Tejera, aparece una fila de sillas de los chinos que no te dejan pasar, o tienes que soportar conversaciones y risas mucho mas “interesantes” que una saeta…Por tanto, se acabó ya esta Semana Santa “B”, y paso a disfrutar a la mayor exaltación de los sentidos. –y emociones-, que pueda haber.

En fin, seguiré con mis paseos y mis aspiraciones a que –a nuestro ritmo- las cosas vayan cambiando, siempre contemplando el embrujo de Sevilla en Cuaresma

Por cierto ya queda menos para que la primera esté en ¿la Campana?

Los de la Cruz de San Juan

2009-02-27T20:14:00.014+01:00

Hay veces que en la vida se encuentran caminos que han existido desde siempre, que se tocan para seguir juntos adelante. Relata hoy este visitante una historia de Hermandad, una historia de amistad.

Desde le pasado día 16, María Santíma de la Amargura y el Señor del Silencio son testigos de la llegada de un Hermano mas. Un visitante asiduo a la Cofradía y Hermandad, que podría hablar de su infancia, adolescencia y etapa adulta hasta llegar a este día en que los caminos se encontraron. No le viene de familia, le viene de encuentros, recuerdos y sobre todo, le viene de amistad.

Recuerda este visitante, como en su niñez, y aprendizaje de la Semana Santa, La Amargura fue el descubrimiento de la “cara adulta” que aún desconocía: Podría tener 5 o 6 años, aquel Domingo de Ramos en el que salí por primera vez de mano de mi padre después de cenar al encuentro de Cofradías. Se aparecía una perspectiva de ciudad desconocida por entonces, de calles oscuras y misteriosas, nada que ver con lo que había sido la tarde. Dimos entonces con un desfile de altos, blancos y silentes nazarenos…”estos no dan cera” me advertía mi padre. Estas filas precedían la llegada un inmenso barco dorado, de una solemnidad tremenda, en el aparecía el Señor rodeado de romanos. Yo era como el niño al que por primera vez dejan ver una película de mayores. Los sones de Patón, aportaban dramatismo a la escena, y se perdían tras rincones desconocidos, mientras nuevamente más silentes nazarenos seguían la comitiva.

Llegaba entonces un Palio tras el que iban tocando el tambor de una forma distinta, seria pero pegadiza.Nadie hablaba. Nos metimos detrás del mismo Paso entre los dos banderines que llevaba la Utrerana –banda que ponía los sones por entonces, y cuya imagen tengo marcada-, esperando que tocaran la marcha que se llamaba como Aquella Virgen. Seguramente fue mi primera “bulla”.

Dicen que la infancia nos marca, este primer encuentro creo las bases de devoción y admiración por parejo, que fueron creciendo año tras año. La mano de San Juan ya me había enseñado el camino. Por entonces tenía este visitante un amigo que, como el resto de su familia, era Hermano de esta misteriosa Hermandad. De la pared de su cuarto colgaba la medalla “-cuando tenga 13 años podré salir de nazareno-” me decía. Nos parecía un mundo… iba aumentando la leyenda. Reconozco que todos estos años me fui enganchando a esta Cofradía, si Cofradía, por que la Hermandad no la conocía.

Por que es así, la Hermandad se “dá” al pueblo a través de la Cofradía en la calle. A mi me fue regalando imágenes y momentos imborrables en mi memoria….el simbolismo de esa Cruz de Guía aproximándose calle Trajano abajo parsimoniosamente, la fuerza de un Paso de Misterio que parece “andar” independiente de la marcha, admirando cada una de sus “revirás”, y el momento sublime de ver acercarse a la María Santísima de la Amargura intuyéndo mas que escuchando los sones de Su marcha.

Fue con la llegada de un gran amigo, con quién este visitante empezó a descubrir la Hermandad. Todos los rituales de preparación de tan perfecta Cofradía, los distintos cultos que jalonaban el calendario. Empecé a descubrir la identidad de algunos de esos altos, blancos y silentes nazarenos de mi infancia. Se convirtieron en fecha clave en el arranque de la Semana Santa el retranqueo de los pasos, el Sábado de Pasión en la Casa Hermandad y las mañanas del Domingo de Ramos en San Juan de la Palma.

Y como culmen a estas vivencias desde al pasado día 16, guardo con celo la medalla de esta ya mi Hermandad. Pero han sido muchos años de caminos paralelos, muchos años en que mi única medalla lucía en la solapa de la chaqueta, en la mañana más grande del año: una pegatina con la Cruz de San Juan, esa que como dijo Carlos Colón descubrimos con melancolía cuando todo está consumado. Esa Cruz que contiene tanto simbolismos, tantos recuerdos, tanta devoción y admiración…y tanta amistad

A Cesar y Ángel, mis hermanos dentro y fuera de la Hermandad

¿Qué pasos siguen los Pasos?

2009-02-12T23:51:00.018+01:00

¿Qué pasaría por la mente del pintor Juan Miguel Sánchez cuando diseñó el palio de Los Negritos? ¿Qué contexto artístico propició que se llevara a cabo? ¿Por qué son tan escasos hoy en día los casos en que un pintor entra a diseñar total o parcialmente un Paso?

Quiere, este visitante, dar un paseo por la Historia y actualidad de los Pasos de Semana Santa, y también preguntarme por su futuro. Ya se ha escrito bastante al respecto ¿tiene cabida la influencia del arte contemporáneo en el diseño artístico cofrade? La primera consideración es tajante, el arte contemporáneo puede ser cuestión de minorías, y la Semana Santa tiene su sentido por y para el pueblo. Esto es innegociable, pero no es menos cierto que la estética de los pasos ha tenido una evolución histórica, con unas etapas revolucionarias y otras de estancamiento.

Así, podríamos tomar como referente de canon estético actual, las andas de Nuestro Padre Jesús del Gran Poder, que tallara Ruiz de Gijón allá por el año 1688. Tan influyente es esta obra, que una imitación (que no inspiración, que este término implica una mayor carga de profundidad) de ésta hoy en día, es aplaudida hasta la extenuación. ¿Estancamiento? Tiene pinta de que sí…se confunden conceptos. La Semana Santa es ante todo tradición, pero no tiene por qué ser antigua.

Veamos otra obra, en mi opinión paradigmática, el paso de Nuestro Padre Jesús Nazareno (El Silencio). Es sin duda contemporánea a su época (una reforma diseñada por José Ordóñez en el año 1902 sobre las anteriores andas), conserva los cánones barrocos, pero se atreve a presentar moldurones lisos, sin tallar. Pondría la mano en el fuego asegurando que este diseño, de proponerse hoy en día, no estaría exento de crítica.

Además está demostrado que se puede innovar sin abandonar una estética barroca, se puede evolucionar sabiendo llegar al pueblo. Un ejemplo gráfico es el Paso del Cristo del Calvario (Francisco Farfán 1908), que incorpora novedades: madera de caoba sin dorar, hachones en las esquinas y, sobre todo, el monte tallado simulando roca. Ni que decir tiene que fue muy polémico en su época…pero hay evolución ¿sin polémica?

Llegados a este punto, repara este visitante en que todos estos ejemplos son de Pasos diseñados con la horma de la Imagen que portan, son altares de las mismas. Este debe ser el camino, ¿cómo se ajusta el paso a lo que se está representando? Que maravilla como la canastilla de El Calvario se convierte en monte para hacerse protagonista de la escena.

Quizás, en los pasos de Misterio, no está tan conseguida esta conjunción. Rescataría tres casos, los tres rompedores con sus precedentes. El primero sería el del Desprecio de Herodes (Francisco Posadas 1938), que se ajusta perfectamente a la escena que representa, con un estilo rocalla que le configura un aspecto rico pero sobrio, aportando la solemnidad que requiere el momento. Le seguiría el de Las Tres Necesidades (Guillermo Muñiz 1922), una maravilla que hace que los sevillanos imaginemos el Monte Calvario, como un tapiz de hojarasca. Por último el de la Quinta Angustia (diseñado artísticamente por José Gestoso en 1904) que abrió el campo del ornamento al bronce fundido. Materiales, ornamento, líneas…hay muchas variantes como para acudir siempre a las mismas soluciones. En cuanto a los palios, el estilo juanmanuelino es el que se lleva la palma, alternándose con otros de carácter romántico. El aire fresco llegó con el palio de la Virgen de los Ángeles. Inevitablemente lo diferencia del resto una mente prodigiosa como fue la del pintor Juan Miguel Sánchez, creando un estilo inclasificable pero estéticamente perfecto. Una acción similar se llevó a cabo con el originalísimo paso de la Soledad de San Lorenzo, diseñado por Santiago Martínez.

El panorama hoy en día es bastante desolador, la estética está anclada en unos cánones que a fuerza de repetirse se han convertido en caricaturas de los mismos. ¿Qué han aportado nuevo los pasos de creciente creación? Se convierten en catálogos de virtuosismo artesanal, buscando que el conjunto sea un conjunto de detalles (su contemplación se convierte en un fíjate esto, fíjate lo otro) que pierden, y desvían la atención de lo verdaderamente importante. Que me perdonen si alguien se siente ofendido, pero es la opinión de este visitante. Quizás, como solución, haya que recurrir a pintores u otro tipo de artistas (que no artesanos), que regeneren y configuren un nuevo estilo. Recientemente la Hermandad de Las Siete Palabras ha optado por encargar al pintor Pepe Asián el diseño de su palio, para acabar con una polémica histórica.

Es una reflexión que debe de hacerse para no agotar la vía estética atual. Me despido con una obra que, al tiempo, puede resultar clave en esta evolución. El paso diseñado para Nuestro Padre Jesús Nazareno de Carmona, por el pintor Juan Fernández Lacomba. El Paso es rupturísta por completo: formas puras, madera lacada en rojo, nuevas técnicas como lacerías para los faldones, incluso las maniguetas son de vidrio. Además, y uniendo con la reflexión anterior, el paso está pensado para el Misterio que representa: es asimétrica en sus dimensiones y proporciones para adaptarse a las imágenes del Señor y el Cirineo. ¿Es acertado? Desde luego, desata todos los miedos que llevamos dentro de no reconocer lo que vemos, y la mejor respuesta en estos casos es la crítica mordaz e hiriente (si puede ser con chiste o “parecido razonable” mejor). Pero puede que así se reaccionara en su momento ante el paso de El Calvario, el de la Virgen de los Ángeles o el del la Soledad de San Lorenzo.

Aplaude este visitante la valiente iniciativa de esta Hermandad, acogiéndola con esperanza. Las propuestas mas valientes murieron con la primera mitad de siglo XX (ya comenté algo parecido con la entrada de los Carteles de Fiestas de Primavera, es algo que afectó al sentido estético de la ciudad por completo). ¿Qué pasos siguen los Pasos? Es difícil la respuesta, en Carmona se ha puesto una primera piedra, ¿habrá una segunda?

La Comisaría de Daoiz

2009-01-28T16:52:00.009+01:00

Daoiz, General que encabezó el levantamiento contra los franceses del 2 de Mayo, es el testigo de los hechos desde su pedestal conmemorativo. No llegó a tiempo para rescatar el Monasterio Casa Grande del Carmen de la invasión francesa, viendo como su barrio perdía uno de sus edificios referentes…el murió en batalla pero se quedó con nosotros. En 1889 se inauguró su monumento que esculpiera Antonio Susillo, -quien apenas 6 años antes restaurara a Ntra. Sra. de la Amargura de los daños sufridos en el famoso incendio de los Palcos de la Plaza de San Francisco, haciéndole nuevas manos-. No sabía Susillo que había esculpido al testigo más directo de una de las transformaciones más polémicas de Sevilla.

Por aquel entonces el Daoiz vio como su Colegio había dado paso a los Cuarteles de La Gavidia y San Hermenegildo. Este recinto incluía la Iglesia ,actual Sala de San Hermenegildo (objeto de disputa de diversos organismos para su utilización)… Era una nueva configuración de una zona de la Ciudad que había crecido con calles trazadas a “cordel”.

A principios del siglo XX, Daoiz seguía familiarizado con su entorno. Pero a una nueva guerra, le siguió una etapa dura. Por entonces Sevilla era poco más que su Casco Histórico. Las directrices desarrollistas del “tardofranquismo” mandaban “renovar” la trama urbana; potenciar un centro comercial, y nuevos edificios de servicios (Comisaría de Policía, sede de Sindicatos), algo que se plasma con la apertura de nuevas calles (Virgen de los Buenos libros) y la actuación de la siempre cruel piqueta.

Daoiz, desde su atalaya, sabe que allá donde se ubica el edificio de Sindicatos y un existió la Casa Grande del Carmen. Observa el Corte Inglés donde se encontraban los Palacios de los Dalp…y la demolición de los Cuarteles….solo se respeta la Sala.

Quizás el crecimiento económico y de negocios, fue tan grande como la pérdida de un modelo de ciudad. Como en toda ruptura alguien pagó los platos rotos. Fue el primer edificio que se construyó…la Comisaría de Policía. Llegó al lugar equivocado en el momento más inoportuno. Daoiz se preguntaba si un estilo arquitectónico que bebía de los principios del Movimiento Moderno era el adecuado.

Pero realmente el Racionalismo era la línea que seguían todas las edificaciones administrativas o de servicios de la época…el Régimen perseguía una imagen más “moderna” que rompiera con un pasado tenebroso…y tras barrer cualquier huella del pasado había vía libre para un nuevo estilo. Ya su ejecución, a cargo de OTAYSA, debido a la precariedad de la obra, desvirtuó el espléndido proyecto de Ramón Montserrat Ballesté. Así, desde su finalización en el año 1962, el ciudadano la responsabilizó de la desastrosa planificación urbanística de la época…el deterioro de los años, la “metástasis” de los de aire acondicionados “ventaneros” y, sobre todo, el fin de la actividad entre sus paredes, hizo el resto.

Las calles a las que limita se convirtieron en eternas traseras de la ciudad. Quien se acercaba por la entrañable calle Cardenal Spínola, se encomendaba a Daoiz para que le diera suerte hasta llegar a la otra orilla…y en sentido contrario el Gran Poder siempre parecía estar más lejos.

Este visitante siempre que pasea por la zona se maravilla con la rotundidad de los volúmenes del edificio y de un estilo desgraciadamente poco presente en la ciudad….de la cuál nuestro edificio no se olvidó ya que hizo que se distribuyera en torno a elementos tan sevillanos como son los patios. Si este edificio se aprovechara para un uso cultural o social (como parece que se pretende) sería un nuevo referente de la zona.

Desgraciadamente, Daoiz acaba de presenciar como el proyecto de rehabilitación de este edificio, que conviene recordar que está Catalogado, se cayo de la lista del Plan 8000 y del PROTEJA…los pactos políticos es lo que consiguen…una extraña prioridad de actividades….en su lugar van a repavimentar el entorno de su monumento.

El otro día pasaba cerca. Daoiz ,en su pedestal, aún sigue siendo el General de una zona indefinida de la ciudad. Por la Gavidia, la antigua Comisaría viste envuelta en lonas, donde alguien ha querido darle dedicarle el único piropo que ha recibido de esta ciudad: textos de Chaves Nogales revisten sus paredes.

Se despide este visitante, con la sensación de que su perdida puede ser irreversible…pero esto lo lamentaran pocos, ya que con así se enterraría la rabia por destrucciones irreparables…No creo que Daoiz pueda hacer nada…igual que con la Casa Grande o el Colegio. Mis últimas palabras se las dediqué hace ya tiempo (su rehablitación fue objeto de mi Poyecto Fin de Carrera):

“el patio sevillano es siempre tránsito, y como todo tránsito (…) doloroso. En él se pasa, pero no se está (…) pero, aunque lo pasemos bien, no deja de ser doloroso ese pasar y no estar”

Manuel Chaves Nogales. La Ciudad

Mi Cartel en El Cartel

2009-01-16T00:32:00.009+01:00

Hará unos 10 años de esta visita. Noche del Miércoles Santo, madrugada ya del Jueves. En la plaza de San Martín no se cabía. Siempre acostumbraba a ver la salida de La Lanzada, ese año optamos por ver la entrada. Ese rincón de la ciudad con sus fachadas nobles, el olor a Azahar, la oscuridad…se aventuraban momentos intensos.

Recuerdo que llegamos con tiempo. Conforme avanzaban los días de la Semana Santa, y hacía mas mella el cansancio, dábamos cierto margen para ver algunas Cofradías. Un tiempo de espera agradable, como todos los de esta Semana, comentando lo que habíamos visto…esta chicotá, aquella marcha…así casi sin darnos cuenta empezaron a aparecer por Cervantes antifaces de raso rojo.

Poco a poco se hace el silencio (que me gusta esta palabra en estos días). En la lejanía se intuyen más que oírse un eco acompasado de los bombos, y queremos como ”apretar el oído” para enterarnos….siguen pasando nazarenos y asoma el Bacalao, ¡ya está ahí el último tramo! Por entonces ya resuena totalmente la batería de “Tres Caídas”. Es un sonido muy característico; quien haya visto “El Herodes” o “El Cristo de la Conversión” en su recorrido de vuelta sabrá a que sonido me refiero.

Interpretamos el fin de una chicotá por el cese del redoble de tambores que se pierde en el eco de la noche, en un silencio que se ha adueñado de la plaza por completo. La expectación crece por momentos, y nace un sentimiento de envidia por aquella parte del público, que al otro extremo de la plaza, ya puede ver el paso.

Suenan unos golpes secos de llamador…o de pertiguero; porque van apareciendo por la esquina pareja a pareja hasta seis ciriales, que, aún bajos al estar “arriao” el paso, se introducen lentamente en la plaza. Sobre la fachada encarnada de una casa Palacio se reflejan, como si de un farol se tratase, los candelabros del paso…Se intuye la inmensidad del Misterio.

El silencio deja oír la voz desgarrada del capataz que antecede el golpe seco del llamador. El reflejo de la pared súbitamente se vuelve inestable y sube por ella. A la vez, en una coreografía perfecta, empiezan a sonar sin tambor previo los sones de cornetas de la marcha “María Santísima del Rocío” (para mi de los mejores comienzos junto con Silencio Blanco). De pelos de punta. Se que lo que sentí yo, era común a toda la plaza, que compartió en murmullo general, un escalofrío de los pies a la cabeza. Un tributo a los sentidos; oído, vista, olfato, pero sobre todo al sentimiento que hemos ido cultivado año a año

Antes de que asomara el primer guardabrisa, tuve un pensamiento claro: este momento que acababa de vivir sería mi cartel de la Semana Santa.

El pasado sábado se Presentó el Cartel de este año, obra de Huguet Pretel. Os podéis imaginar lo que recordé al ver el motivo central de la pintura. Mi cartel, estaba en El Cartel; ese momento de espera, que simboliza la espera de los días grandes.

En otro caso, hubiera escrito acerca del estilo del Cartel, de la numerosa información que transmite, de tantos aspectos de las que ya se ha hablado (en algunos casos más de la cuenta). Hoy solo quiero decir que, mas que otro año, este Cartel si que me anuncia la llagada de la Semana Santa.

Deseo que disfruteis todos de este tiempo de espera de los dias grandes, en especial mis queridos amigos Angel y Cesar, con quienes esta noche he dado el "pistoletazo de salida" para la mas hermosa cuenta atrás.

Maestranza de Cultura

2009-01-09T17:06:00.013+01:00

El antiguo Arenal de Sevilla, en su crecimiento a extramuros de la ciudad, se ha conformado como uno de los referentes culturales de la ciudad. La fachada al río ha servido para que sucesivamente aparecieran elementos como la Plaza de Toros, El Hospital de la Caridad, el Teatro…las últimas noticias que tenemos es del posible uso de las Atarazanas para albergar la sede hispalense del Caixa Forum.

Sobre lo adecuado o no de este uso daré mi opinión mas adelante…antes quiero hacer un breve ejercicio de memoria histórica.

Evolución de las Atarazanas.

De toda la manzana que se configuró allá por el año 1252 (por orden de Alfonso X “El Sabio”), anexa a la muralla y la coracha de la Torre del Oro, como uso de Astilleros, a lo que ha llegado a nuestros días hay un gran camino.

Originalmente se componía de un total de 17 naves paralelas entre sí, y a su vez perpendiculares al río, al que se abrían sin fachada (conformando un frente industrial). La cota original del edificio se sitúa alrededor de 4 metros por debajo del actual. Los cambios de este edificio reflejan la evolución de la ciudad tanto geográfica como institucionalmente.

Así el uso inicial de astilleros, fue dejando lugar a otro de almacenaje, mercado y lonja, estableciéndose en el siglo XVI la Aduana.

En el siglo XVII empezaron los cambios en la evolución de este edificio. Así a partir del año 1641 las naves de la 8 a la 12 (contando desde la calle Dos de Mayo) albergaron el Hospital de la Santa Caridad. Aparece, por tanto, la primera reinterpretación de estas naves como dormitorios de enfermos y ajusticiados, amén de la Iglesia de San Jorge. Ésta última crea el primer ejercicio de apertura de una fachada al río.

Este proceso de cambio se consolida en el siglo XVIII bajo el reinado de Carlos III. Las siete primeras naves fueron albergando sucesivamente un nuevo uso militar estableciéndose la Maestranza de Artillería. En esta época se crea el cuerpo de fachada neoclásico de orden gigante que compacta el conjunto. Era una segunda fachada al río, tras la Caridad. Este cuerpo es el que conocemos hoy día como “Las Atarazanas”.

El auge de la Maestranza de Artillería, propició su ampliación al solar de enfrente (actualmente el Teatro), que conlleva un curioso ejercicio de mímesis de la fachada de la Maestranza original (que paradójicamente queda ahora oculta), para volver a presentarse con un orden neoclásico al escaparate del Guadalquivir.

El resto de naves (de la 13 a la 17), fueron demolidas durante el franquismo para construir el edificio de Hacienda. En la línea de las actuaciones de esta época.

Sobre Fachadas.

Caixa Forum pretende instalarse en la parte de Atarazanas correspondiente a la Maestranza de Artillería. Un nuevo edificio Cultural (¿cuantos usos han pasado ya por aquí a lo largo de los siglos?), tras una fachada neoclásica, al igual que el Teatro de la Maestranza. Resulta curioso, parece el sello de la Maestranza sobre la Cultura.

Este uso cultural-expositivo parece el apropiado para estas naves (recuerdo ediciones de la BIACs, Territorios…también de Munarco). Pero dejarlo a una iniciativa privada parece lamentablemente parece haber sido la única salida posible. Iniciativas como la Fundación Museo Atarazanas, no han sido suficientes para desbloquear la situación. La Administración (desde que la Junta de Andalucía lo adquiriera a Defensa en 1993, solo llevó a cabo una serie de rehabilitaciones y organizó recorridos expositivos), parece solo mirar a la Costa del Sol para invertir en cultura (ya se pide la ampliación del Museo Picasso). Basta con ver el estado de la ampliación del Museo de Bellas Artes al Palacio de Monsalves.

Es de exigir que la única operación de “fachada” con la reconversión de las Atarazanas se quede en la rehabilitación de la misma (como el Teatro de la Maestranza), y no en un lavado de cara - para de paso un quitarse un problema menos de encima- de este edificio histórico.

Se habla de una inversión mínima de 20 millones de euros, para una superficie de 13500m2 ¿es suficiente?¿garantiza una solución acertada? En Madrid, en el proyecto de Herzog y De Meuron sobre la Central Eléctrica de Mediodía (año 1900) la actuación total -sobre 8000 m2 de superficie-, ascendió a 60 millones. Ni que decir tiene que la valía arquitectónica de un proyecto a otro no es comparable. Al igual que en Barcelona (tan dados a sobrevalorar sus obras), con la actuación de Arata Isozaki sobre la Fábrica Casaramona de Puig i Cadafalch (año 1912), sobre un total de 12000 m2.

En el debe de esta Fundación debo decir que, conociendo su sede de Barcelona, es una auténtica maravilla para el mundo cultural, todo tipo de ofertas (exposiciones, proyecciones, talleres, cines…), para todo tipo de visitante (familiar, estudiante…), y es con todo muy atractivo contar con un elemento así en esta mi ciudad. De paso que sirva de apoyo y promoción de la cultura local.

Pero NO a cualquier precio. Esta actuación, -ya que la administración pasa página-, debe exigir una inversión acorde al edificio que lo contiene. Se hipoteca el futuro de este espacio los próximos 75 años…y hay que asegurar que se ponga en valor el potencial histórico arquitectónico del edificio. No es edificio industrial cualquiera.

Debe garantizarse una solución que cree un nuevo referente en la arquitectura de Sevilla. Ojala sea un paradigma de fusión de herencia histórica con modernidad, y de paso elimine el carácter de “trasera” de la calle Temprado, dando un impulso a la zona. El edificio tiene muchísimas posibilidades (incluso aprovechar la cota original 4 metros por debajo de la actual); es un regalo para cualquier arquitecto, y, por supuesto, para la Fundación.

Esperemos que nuestras Atarazanas, edificio del siglo XIII, de profundos cambios durante los siglos del XV al XIX, y de abandono y destrucción en el XX; vea la luz en el XXI.

Una cosa más, ya que se va a llamar Caixa Forum, que su apellido sea Maestranza de Cultura.

Visitando el 2009

2008-12-30T00:18:00.020+01:00

Apurando mis últimas visitas a La Ciudad del año 2008, me pregunto como serán las del año venidero. Siempre me creo grandes expectativas en este punto, no tener ilusión es una forma gris de existencia (sin caer en ser iluso). Me gusta realizar un ejercicio curioso…visualizar ese futuro mas o menos inmediato. ¿Cómo será La Ciudad de mis visitas?

Cuentan que estos paseos habrá la opción de empezarlos con un viaje en Metro. Esto supone un cambio trascendental en La Ciudad…no es para a estas alturas sacar mucho pecho por ello, pero, más allá de un medio de transporte, se producirá un salto cualitativo que marcará un antes y un después, estoy seguro…si todo sigue según planes (puede ser mucho aventurarse), a final de año deben estar redactados los proyectos de las líneas 2,3 y 4. Nunca es tarde para ver la luz al final del túnel.

No obstante yo siempre he sido de andar, y puede que tenga vía libre desde la Plaza Nueva hasta el Río con la continuación así del gran eje peatonal que es la Avenida, entrando a recuperar para la ciudad una zona olvidada como es San Telmo y los Jardines del Cristina…¡que tesoro de espacio público tenemos desaprovechado ahí actualmente!…ojalá esta actuación se extendiera al sector comprendido entre el Teatro Lope de Vega y los Pabellones de Chile, Perú…estos paseos lamentablemente tendrán que esperar.

Por la Encarnación, se recuperará por fin un espacio público en deuda con la ciudad, aunque no se si cubierto totalmente de parasoles…esto debe ser un espaldarazo definitivo para la integración en la trama urbana de un sector del centro que parece vivir a “espaldas” del otro, del que todo el mundo conoce.

Me he parado a leer un poco lo que llevo escrito, a ver…Metro, Peatonalización, San Telmo, Encarnación…me pueden caer palos de todos lados…en fin, vamos a la Torre Pelli…aunque quizás lo deje para la entrada equivalente a esta en el 2009, para entonces no creo que se haya construido mucho mas que algunas plantas sótano.

Espero ver, y estoy seguro que así será, andamios y cajones de obra por el exterior de Santa Catalina y en la Plaza de España…y que empiecen a desmontarse los recientemente instalados del Convento de las Teresas.

Me temo que seguiré paseando con pena por la calle Torneo, y por el sector Trajano- Lasso de la Vega-Amor de Dios, que nuevamente me parecerá el de las calles mas tristes de la ciudad… ¿algún año habrá un plan integral para esta zona, similar al llevado a cabo en otras?

Tampoco tengo muchas esperanzas en una ampliación en el Palacio de Monsalves del Museo de Bellas Artes…Prefiero ni pensar hacia donde va la mayor parte del presupuesto de Cultura…me agria bastante. No nos hacen falta colecciones Thyssen ni similares, solo poner el valor lo que tenemos. ¿Se hará justicia en 2009?

Miro con optimismo planes que se llevan a cabo en otros barrios, que la ciudad creció hace ya mucho tiempo, y que poco a poco alcanzan un nivel simplemente decente…Por el Polígono Sur suenan aires de plazas, foros de encuentro y regeneración…ojalá sea así.

Esperaré con anhelo los paseos de Cuaresma, mis preferidos, que este año me llevarán especialmente por San Juan de la Palma, un rincón siempre visitado, y que gracias a un gran amigo voy a hacer mas mío. En Semana Santa, tras mi anhelado y tradicional desayuno del Domingo de Ramos, nuevamente disfrutaré de calles que se vuelven escenarios de la representación más bella que jamás ha existido.

Estos días terminarán con el anhelo de una visita truncada, la de la mañana del Sábado Santo al barrio de San Bernardo viendo el elegante procesionar de la Hermandad del Sol, con ese clásico Misterio de la Sacra Conversación, que tan acertadamente va a recuperar (me trae ecos de mañana de Domingo de Resurrección en la Anunciación). Así, repetiré la del año pasado por el Juncal, que me dejó una de las estampas más bellas del año… espero cambiar este discurso para el 2010.

Pasarán estos días y vendrán otros de feria y portadas resultonas a una ciudad efímera, que aún ve de lejos su nueva ubicación…ya va siendo tarde.

No soy muy de Toros, pocas veces he visitado el Coso del Baratillo, pero espero que el mismo “capotazo” a la polémica que ha dado la Maestranza con la elección del cartel, lo dé con la elección de Ganaderías que contrate para la Temporada…que ahí (y siempre que el tiempo lo permita), estará el éxito del año, y no en la ausencia de Barceló.

Por cierto que abrirá de nuevo para los toreros sus puertas el Hotel Colón, teniendo así que despedirse del Alfonso XIII; el siguiente en lista de “chapa y pintura” (y algo mas diría yo) para ponerse al nivel que debe exigírsele como una de las joyas mundiales del mundo de la Hostelería.

Al final siempre acabo hablando de edificios...es mi defecto profesional…este próximo año pasearé atento viendo el estado actual de referentes del Siglo XX (que también de esta arquitectura se enriquece La Ciudad)

En fin, que el 2009, traerá cosas nuevas, y las de siempre. Disfrutaremos de nuevas sensaciones, y de revivir momentos siempre anhelados. También nos llevaremos decepciones y malos momentos…pero como vienen solos, mejor ni los nombro.

Este es un adelanto de mis visitas, y tú: ¿que paseos esperas realizar el año próximo?

De todo corazón, Feliz 2009

Felices Pascuas

2008-12-23T01:33:00.009+01:00

Es la frase que resume mi sentir general en estas fiestas. Es la expresión para felicitar estas fiestas de mis abuelos y parece sacada de otra época. Me trasmite mas que ese “Feliz Navidad” que suena a villancico algo insoportable (prospero año y felicidad, I wanna wish you a merry christmas…).

Mucho se habla y escribe sobre los sentimientos que nos crean estas fechas, casi siempre contradictorios, como sin término medio…o se disfrutan o generan gran tristeza. Ya que estas pueden ser las impresiones generales, me interesan esas cosas particulares, aisladas, que en esta época del año nos marcan sobre cualquier otra.

Y este visitante, se dispone a realizar un paseo por la ciudad en estas fechas, para contar aquello que le produce cierta felicidad, felicidad que se puede descubrir en este caminar, felicidad por Pascuas…quizás solo sea un sentimiento reconfortante de ilusión de tiempos pasados, pero es esta evocación de recuerdos que quiero que sea mi tarjeta de felicitación.

Este paseo podría empezar tas recorrer la calle Feria, una mañana fría, encaminándome por Regina hacia la Encarnación. Llega un eco de bullicio proveniente del mercado que invita pasar. Se nota un movimiento especial, de compras singulares…no me importa el continente de este espacio (que ya es decir), los ojos no van mas allá de los puestos…me vienen recuerdos pasados en el mercado de Puerta de la Carne, -cuando aún ignoraba que era uno de los mejores edificios de arquitectura contemporánea de la ciudad-, de mano de mis abuelos haciendo la cesta de Navidad.

Es hora de un café, sobre la barra del bar una fuente de polvorones, y una guirnalda vieja sobre un espejo lleno de estrellas y campanas de polvo blanco se destaca en la pared, de los estantes cuelgan participaciones de lotería de las Hermandades…quizás si es el día adecuado, en la radio resuena la cantinela de San Ildefonso. Un sencillo “felices fiestas” al pagar al anónimo camarero me reconforta.

Por la calle José Gestoso, de repente entro en una Navidad pasada, con miles de miradas de figuritas de barro atravesando los escaparates. De fondo suenan villancicos clásicos…nada que ver con el machacón martilleo de los centros comerciales…Estas calles de la ciudad son tranquilas, parece que el reloj va mas despacio, y está anclado en otros tiempos.

Me encanta esta zona de la “mitad” norte del centro de la ciudad, aún no ha sido invadida por la fiebre comercial, y es posible disfrutar de estos detalles.

Al finalizar la calle, en un trozo de tela sobre una pared se puede leer la leyenda “Belen” (igual de emocionante que cuando rece “Capirotes” semanas mas tarde), e invita a pasar a visitar una Iglesia. Me vienen recuerdos del “nacimiento” del Convento de San Buenaventura, en una sombría y silenciosa iglesia donde solo se escucha el chisporroteo del agua de una fuentecita. Ahí en voz “bajita”, casi no me atrevía a comentar lo que veía.

En las plazas, como la Alfalfa o San Lorenzo se reproducen las flores de Pascua en los puestos, no hay mejor adorno que evoque el sentido de estas fiestas.

El paseo de noche es distinto, mas meláncólico. La alegría de las luces navideñas contrasta con esas otras calles sombrías en las que parece que no es navidad…las figuritas de belén ya parecen no tener vida, el mercado parece un edificio fantasma donde resuenan ruidos mañaneros, el bar se oculta tras un cierre metálico… la ilusión de la mañana se vuelve en inquitud por llegar a casa, a esas cálidos hogares que relucen iluminados tras amplios ventanales.

Sin embargo, en este callejear sombrío de repente rememoro la esencia de la Navidad en Sevilla, es en la calle Doña María Coronel, donde reconstruyo una de las leyendas más mpresionantes de la ciudad, la que escribiera Bécquer sobre Maese Pérez el Organista, a quien visualizo dirigiéndose a San Pedro para tocar en la misa del Gallo.

Salgo de esa calle, y el bullicio, tráfico y las luces casi fatigan la extraña sensación de paz en la que me he envuelto, parece tanta fiesta sobrepase un poco…pero vuelvo a reconfortarme de nuevo, sobre la fachada de San Pedro ya aparecen los anuncios del Quinario del Gran Poder y la Novena de Pasión…no hay solución de continuidad, ni en sentimientos, ni en acontecimientos. Esta es mi ciudad, mi ciudad en Pascuas.

Felices Pascuas a todos.

Un "capotazo" a la polémica

2008-12-16T23:18:00.026+01:00

Ya lo había comentado en anteriores visitas, la Real Maestranza de Caballería viene llevando a cabo desde el año 1999 una interesante colección de carteles anunciantes de la Temporada de Toros en Sevilla. Desde ese año la obra se encarga a artistas de prestigio. Estaba deseando descubrir el cartel para la temporada 2009…el ambiente no venía exento de polémica, ya que las últimas apuestas, firmas como Alex Katz o Barceló, habían generado una gran controversia.

Manuel Salinas es el pintor designado para la elaboración del Cartel de este año. Salinas se autodefine como un pintor “abstracto estricto”, sus obras se engloban en el campo de la abstracción con ensayos de formas geométricas y colores. El cartel paradójicamente se aleja de esta línea, y con un estilo mucho mas clásico nos presenta un toro “con trapio” visto de frente a punto de embestir, ¿colores? el toro es negro “zaino” sobre fondo blanco, eso es todo. Según algunos críticos se inspira en la obra del artista de los años 60. El propio autor dice haber concebido este óleo así con "gran ilusión" y "porque quiero seguir viviendo en Sevilla"…este punto, que seguro que sería recibido con risas y palmas, es el que me genera mas indignación.

Y este visitante se pregunta: ¿qúe podría evitar que este hombre siguiera viviendo en Sevilla? ¿qué tiene tanto peso como para habernos privado de una obra auténtica suya?¿tan fuerte puede ser el inmovilismo de esta ciudad como para que un artista se desvíe de sus principios, dando un capotazo así a la polémica?¿merece la pena contratar una firma de prestigio para que éste no refleje su estilo actual?¿no estará exenta de guasa e ironía la elaboración del cartel y tal explicación?...me asaltan muchas dudas la verdad.

Podríamos dar un repaso a la evolución del cartel en estos años, desde el 1999, en que el elegido fue Botero, y nos presento a un Picador, como todos sus personajes, metidito en carnes. Se abrió así una sucesión de obras de diferentes estilos, si bien al principio eran bastante realistas, y "llegaban" bien al público: estampas reales de la Plaza de la Maestranza (cartel Guillermo Pérez Villalta año 2000), de un lance de toreo (Larry Rivers año 2001) o un toro de frente (Carmel Laffón año 2003).

La polémica empezó a surgir con el cartel del italiano Francesco Clemente (año 2004), donde la cabeza de toro ya no es tan real; un pequeño receso con el retrato de torero en el año 2005, y empiezan a salir los chistes sobre los carteles. ¡Ea! el ingenio Sevillano, en su faceta más cruel: la de piqueta de lo moderno…prueba de ello la obra del neoyorkino Alex Katz y su bautizado “Yogurt con dos moscas” que hizo de cartel en el año 2006. Siempre digo que cuando no se reconoce lo que se ve…hay que buscarle un parecido, y si puede ser con “guasa” ,así se camufla mejor la ignorancia.

Le siguió el torero tras el burladero el año 2007, y al siguiente año se llegó al sumún de la polémica: le tocó el turno a Miquel Barceló. La pintura ya la conocemos todos; un toro violentamente atravesado por una fecha de sangre…la guerra abierta totalmente. Un cartel tildado de antitaurino y de mal agorero (“amarillo mala suerte”). Últimamente se podía leer en una famosa columna de opinión de esta ciudad que la cantidad de corridas suspendidas esta temporada se debían al gafe del cartel, y se pedía para ya la presentación del nuevo…el artículo acababa acordándose de los antepasados del autor -desde luego con críticas así si que puede ser difícil vivir en esta ciudad-.

El caso es que no es el único cartel de toros de Barceló el “antitaurino”, ahí están por ejemplo el de la vuelta a los ruedos de José Tomás en Barcelona, una “Goyesca” en Ronda, o una corrida en Ceret (Francia).

Desde luego la polémica estaba servida para este año, y la presión ha querido que el cartel conforme a los que más ruido han hecho…Manuel Salinas seguirá viviendo en la ciudad, para tranquilidad de unos…y decepción de otros. Éstas son algunas de las cosas que me defraudan de esta mi ciudad…tanto como que aparezca en el suelo una estatua de Dalí o que joyas arquitectónicas dejadas al abandono se caigan de puro viejas. Al fin y al cabo diferentes maneras "boicotear" al Arte.

Un gran día

2008-12-13T15:28:00.005+01:00

No tenía ni idea este visitante de cómo iba a ir el día de ayer. Está sinceramente un poco sobrepasado por que hace algo menos de un mes esta rincón no era mas que una idea, una ilusión, que ni siquiera se atrevía a asegurar que fuera a materializarla…y en este tiempo la verdad que se ha precipitado todo.

Ayer fue un día especial. El referente era la “quedada” en la puerta de Santa Catalina. Cuando llegué me encontré con un grupo de gente con una doble ilusión: por un lado unirse por un motivo tan justo y noble como reivindicar la conservación del Patrimonio de nuestra ciudad, por otro descubrir físicamente la identidad de personajes con los que han estado compartiendo opiniones, pareceres, en definitiva conociéndose. Yo me sentía un poco espectador, no puede ser de otra manera, llevo poco en esto, y todo en la vida lleva su tiempo. Pero vi un grupo de gente dispar que se reunía con ilusión, eso en estos días es muy importante, un grupo de gente que llevaba a la realidad, lo que virtualmente llevan haciendo desde hace mucho tiempo: conocerse y crear una “comunidad” muy sincera e interesante. Una "comunidad" que no tendrá el “glamour” como para aparecer en la Galería de Pepa Juste (ni falta que hace), pero una comunidad de verdad consciente de los problemas y realidades que toman el pulso de la ciudad (y de otras muchas y variadas temáticas).

Estuve poco tiempo, salude a mi amigo “Du Guesclin”, que me presentó a otros suyos y charlamos un rato, y también departí al grupo de personas que apenas dos horas antes había conocido en la radio de los blogueros, entre ellos Hispalis y el Aguaó.

Por que este fue otro episodio del día, tuve la oportunidad de asistir al programa “La radio de los blogueros”. Todo fue muy rápido, casi sin darme cuenta me veía sentado en una mesa de estudio para atender a una entrevista en el programa. Tengo que agradecer a Punto Radio en general, y en particular a Teresa, Ali y, aunque no estuviera, a Fernando, que me brindaran esa oportunidad. Oportunidad que por otro lado, siendo un recién llegado a este mundo, considero un regalo. También fue muy especial conocer a Hispalis y a el Aguaó, con los que tuve el gusto de departir antes, durante y después del programa.

En definitiva, como dirían Los Planetas “Un gran día”. Solo me queda decir que a cambio seguiré realizando mis entradas e intentando que conozcáis poco a poco la línea que quiero seguir. Tras días como el de ayer entran unas ganas tremendas de continuar escribiendo.

PD. Gracias a todos lo que han comentado y leído este joven blog...en especial a Du Guesclin principal causante de todo esto.

La iglesia de "Los Caballos"

2008-12-10T00:04:00.014+01:00

Siempre he pensado que la Semana Santa de Sevilla ha sido una especie de "GPS" histórico de la ciudad. Desde pequeño éstos eran los días en los que, año tras año, iba descubriendo de mano de mi padre calles nuevas que parecían ocultas. Voy mas allá, es el mayor referente para localizar lugares, si no pensemos cuantas veces nos hemos explicado diciendo “esa calle está frente a la plaza de donde sale la Amargura” o “esta tienda está en la calle por donde vemos siempre Santa Marta”. Igualmente a nuestros templos es normal reconocerlos por el nombre de la cofradía que sale de ellos. Así en un ejercicio de nombrar al todo por la parte, hablamos de “la iglesia del Valle” o “la de Vera Cruz”.

Para mi, Santa Catalina es la iglesia de “Los Caballos”. Recuerdo cuando en fechas avanzadas de cuaresma, entraba en ella por la puerta ojival que daba acceso a un pequeño compás desde el que, a través de la vidriera que se abría en la segunda puerta de madera, aparecía el “cepillo” de un casco de romano. Era el signo mas evidente de que quedaba poco para Semana Santa.

Cada vez que paso por la puerta de la iglesia de “Los Caballos”, reconstruyo en mi mente esa imagen, y me viene una pregunta ¿será muy lejano el día en que vuelva a revivir este recuerdo?

Está cerrada una iglesia no solo con un gran valor histórico arquitectónico, si no con gran valor sentimental. Ante todo sentimental. En estos días está en juego el futuro de este templo, está en juego su restauración y un montón de recuerdos de infancia, que aunque siempre nos acompañaran, resulta una experiencia gozosa revivirlos. Recuerdos como el del casco del romano, el del ingente paso, o el de una impactante imagen de una Santa que llevaba sus ojos en una bandeja, están dentro de esos muros.

Porque todos tenemos un trozo de infancia en este templo. El mejor amigo de este visitante-para el que seguramente la iglesia será la “del Carmen”-, recordará tardes del mes de julio tocando “Amargura” en el órgano mientras se montaba un paso de palio. El pasado viernes, en la radio de los blogeros, se rememoraba la salida a la calle del gran misterio de la Exaltación..y es que la iglesia de "Los Caballos" está cerrada, pero sigue presente en nuestras mentes. Este es el valor doble que tienen las cosas importantes de la vida, el intrínseco y el que le proyectamos.

Del valor que se le proyecte nos tendremos que hacer responsables cada uno de nosotros, pero del valor como edificio Patrimonio de la ciudad tienen que hacerse cargo tanto las Administraciones como la Iglesia.

Este jueves día 11 Junta, Ayuntamiento y Arzobispado firman el convenio para la restauración del templo….parece un gran paso. El viernes 12 estamos citados ahí todos los que de alguna manera sentimos este templo. El viernes podremos comentar, celebrar esta noticia, pero, si me permitís, estaremos ahí citados para recordar.

...y que pronto sea el día en que Santa Catalina vuelva a ser la iglesia de "Los Caballos".

¿Un cartel de otra época?

2008-12-04T00:04:00.011+01:00

Durante mi visita a la ciudad el pasado día 27 de noviembre descubrí la presentación del cartel de fiestas de primavera del año 2009. En esta ocasión la cartelista ha sido la alemana afincada en Sanlucar de Barrameda, Uta Geub. Según la autora “la pintura puede enmarcarse en el estilo propio del cubismo, por sus formas, y en el pop-art, por los colores empleados”, y con este estilo representa a una gitana (feria), un nazareno (semana santa) y la giralda (Sevilla). Como todo en la vida. el cartel podrá gustar mas o menos, pero mas allá de los gustos me pareció un magnífico punto de partida para crear un nuevo episodio de mi cuaderno de apuntes.

Mi primera impresión fué que ha tenido que ser alguien en cierta manera externo a la ciudad, quien como despojado del conservadurismo local, con lo que yo llamo “ojos de visitante”, use un estilo contemporáneo (aunque no actual) para plasmar el mensaje del cartel. Pienso que la fuerza que transmite el cartel, está más en esa frescura de quien no se ve atado o encorsetado por el riesgo de una propuesta, que en lo novedoso de la imagen.

Por que el contenido si que no es novedoso: hacer referencia a las fiestas de primavera con una composición nazareno (¿baratillero?), gitana, giralda, resulta de lo mas evidente, y ha aparecido varias veces ya como cartel (respecto del cartel de 1995: solo se mueven un poco las piezas). Esta temática de cartel que bebe directamente de composiciones costumbristas de finales del siglo XIX principios del XX, tales como la pintura de José García Ramos “Nazareno dame un caramelo” (posterior a1889) -la pose del nazareno baratillero del cartel lo dice todo-o “Sevilla en Fiestas” de Gustavo Bacarisas, que representa con valiente mirada al frente a mujeres vestidas de mantilla en fiestas. Estas representaciones, junto a otras de autores como Grosso, son claros ejemplos de una época que consagró una imagen popular de las tradiciones de la ciudad.

Parece por tanto que lo novedoso esté en el estilo, pero la verdad que tampoco es así. No conviene perder el norte, ya que un cartel debe transmitir para anunciar su contenido y se corre el riesgo de perder tal fin en la abstracción. En nuestra ciudad tenemos el caso de la magnífica (y carísima) colección de carteles de toros que está realizando la Real Maestranza, que crea por igual seguidores o detractores (quizás mas de los segundos), debido a lo innovador de su técnica (basada en grandes firmas como Botero, Tapies o Barceló), aunque sobre este será tema de otra de mis visitas. Pero volviendo al cartel, decía que las técnicas no son para nada novedosas, ya aparecían en composiciones de principios del siglo pasado, como el archiconocido cartel “Luz y Gracia de Sevilla” (1931) de Juan Miguel Sánchez (que para los “capillitas” queda inmortalizado con el genial diseño del palio de la Virgen de los Ángeles), que con un estilo muy atrevido plasma el palio de la Macarena, en la que muy posiblemente sea obra cumbre de la cartelería Sevillana.

Entroncando con lo anterior, conviene comentar que la temática de fiestas de primavera de Sevilla no fue ajena a los movimientos pictóricos de las vanguardias de principios de siglo XX. Incluso un representante del Dadaísmo como Francis Picabia (de familia Sevillana), hizo su propia interpretación cubista de la Semana Santa como muestra su obra “La processión. Seville” (año 1912).

Vemos por tanto que existió una línea de representación contemporánea hace unos cien años (atestiguándolo la reciente exposición de Sorolla), que nos indica que hubo otros tiempos en que las tradiciones se podían mirar desde el prisma de la modernidad, creando obras que hoy son consideradas de arte. Entonces ¿por qué resulta novedosa una pintura "enmarcada en el cubismo y el pop-art" que nos presenta la trilogía: nazareno-gitana-giralda?

Quizás la explicación se encuentre en la propia evolución histórica cartel, ya que si bien durante las primeras décadas del siglo XX, como hemos visto gozó de gran salud y frescura en sus representaciones (culminando con el referido “Luz y Gracia de Sevilla”, el primero sin temática profana); tras la Guerra Civil entró en una etapa de decadencia. Los intentos por recuperarlo durante la década de los sesenta y los setenta dieron solo con piezas de dudosa calidad; dando paso incluso a la fotografía. Desde la década de los ochenta parece que se ha ido recuperando terreno perdido con encargo a pintores reconocidos, si bien aún parecen lejos otras épocas doradas.

Otra posible respuesta puede encontrarse en el excesivo peso de la responsabilidad a la hora de pintar el cartel -al fin de cuentas las dimensiones de nuestra Semana Santa y Feria son Universales- y eso resta frescura y valentía a las propuestas…Este punto es el que la autora de este año Uta Geub, parece ha podido vencer.

Mi apunte de hoy se cierra con la esperanza de que la cartelería de fiestas de Sevilla, recobre el papel protagonista de épocas pasadas, dejando atrás para siempre motivos resultones y repetidos; y con una reflexión: aunque parezca paradójico hay veces en que una mirada al pasado nos da la clave para orientarnos hacia el futuro.

La portada del siglo XXI

2008-11-29T13:02:00.018+01:00

Esta semana se ha inaugurado en el Colegio de Arquitectos Técnicos, una exposición sobre el concurso para el diseño de la portada de feria. Ya pocos no conocerán el diseño ganador (se titula “De la feria a los toros” y mimetiza la arcada da la Maestranza y un frontón triangular de una caseta), pero me interesa resaltar una tendencia que desde que se realiza este concurso se está generalizando mas: diseños de portada de estilo contemporáneo.

Hace dos años, coincidiendo con el arranque del Proyecto de la Encarnación del alemán Jürgen Mayer, aparece un diseño titulado “Volantes Pasantes” que se inspira en la planta de dicho proyecto (diseño que por otro lado se ha ido presentando sistemáticamente a sucesivas ediciones del concurso).

El año pasado se concedió un segundo premio a modo de Accésit a la propuesta llamada “Portada A-Portada”, del estudio de arquitectos EFMC. Dicha propuesta resulta interesante al configurarse espacialmente con motivos de forja de rejería Sevillana (interpretando la portada como reja del balcón de la ciudad, que es su feria), que graciosamente se asimilan a los brazos de dos gitanas bailando sevillanas. Este punto resulta novedoso al no mimetizar directamente un motivo arquitectónico (toros, como arcada de la plaza de la Maestranza + feria, como frontón triangular de un caseta = portada un poco evidente), si no que se inspira en estos para crear una determinada forma.

Pero sigue la serie, este año el estudio de arquitectura (bau)m, ha conseguido de nuevo el Accésit por su propuesta “Me cogiste de la mano”, en ella se nos presenta un pórtico cuya geometría se inspira en los movimientos de la mano de un gitana bailando.

Estas propuestas aparte de su diseño innovador, abren debate sobre nuevas formulas de iluminación, tales como proyecciones. Hay que tener en cuenta que el sistema de iluminación actual basado en lámparas incandescentes tiene sus horas contadas, y mas tras la última normativa de eficiencia energética de iluminación de exteriores, que afecta de lleno a alumbrado navideño y de festejos.

Por tanto, y llegados a este punto, me planteo una serie de reflexiones:

¿Tiene cabida un diseño innovador de la portada de la feria? Entiendo que el peso de la tradición en Sevilla es mucho, y hay necesidad de reconocer lo que se ve, y no de buscarle un parecido (“las setas de la Encarnación”, o el “pene erecto de transformer” como cierto articulista sevillano definió al puente del Alamillo), por que si no crea inquietud…y es lo último que queremos en la feria. Aun así pienso que este peso de la tradición debe ser un elemento que modere actuaciones, evitando que se haga cualquier cosa, pero nunca hay que dejar que se convierta en un lastre que impida un evolucionar lógico con los tiempos.

¿Es sostenible el sistema de iluminación actual de la feria? Hay que reconocer que actualmente la feria es una “bomba” de consumo eléctrico, y rema en contra de los cauces actuales de eficiencia energética. Es verdad que “el cielo de farolillos” nos gusta a todos, pero en los años de lluvia se convierte en un “cielo de bombillas” que consumen un montón y no tiene tanto “chiste”. Como lo que importa en realidad es el adorno, se podrían sustituir las lámparas de incandescencia por otras bajo consumo o leds…

¿Coincidirán todos estos cambios con una nueva imagen en una nueva ubicación, como el Charco de la Pava? Desde luego si éste traslado se produce algún día habrá que replantearse estos puntos…y otros mucho, como trazado de calles, seguridad en casetas y demás…pero eso mejor lo dejo para mas adelante.

Tras todo esto decir que a mi me gusta la feria tal como está, pero reconozco que entre otras cosas por que “eso ha sido así de toda la vida”…frase número uno para argumentar los no-cambios en esta mi ciudad. ¿Tiene suficiente peso esta argumentación?

Bienvenida con declaración de intenciones

2008-11-26T23:04:00.001+01:00

...no tenía pensado empezar con las entradas tan pronto, pero la noticia con la que me he encontrado esta noche al llegar a casa, la he encontrado acorde como declaración de intenciones.

Ya habrá corrido como la polvora la noticia del socavón en el Cristina, junto a la parada del metro, por lo que poco voy a explicar mas.

Mi primera entrada de opinión en este blog va a intentar ser sobre todo apolítica, porque creo que las ideologías de cada uno influyen para interpretar las noticias del lado que interesa...y adelantándome a los periódicos de mañana ya me puedo imaginar el tinte político que va a "adobar" esta noticia...caña al mono!...en lo que me parece un discurso ventajista.

La tristeza es ver que en mi ciudad, parece que solo están bién las cosas que hace el de tu bando político...y podemos llegar a ser totalmente contraproducentes en el desarrollo de la misma.

Por que esto es así, tan verdad es que habrá que depurar responsabilidades que expliquen los hechos de tal socavón (la zona del Cristina arrastra problemas desde la construcción del parking), como que habrá sevillanos regocijándose de gusto por que aparezca una piedra mas en el ya de por si dificil camino de ver a Sevilla con un Metro.

Que las cosas se podrían hacer manifiestamente mejor, quizas poca gente lo dude...ahora que dificil (y triste a la vez) es que no rememos todos a favor de un medio de transporte que me atrevo a asegurar que va a marcar un antes y un despúes en esta mi ciudad.